圣母玛利亚头上戴着王冠，象征着她在天堂中的地位和尊贵，画中的背景是一片远景，展示了远处的山脉和城市，营造出一种广阔而庄严的氛围，这些细节的加入进一步加强了作品的宗教氛围，使观者更深地感受到圣母和婴儿耶稣所代表的神性和神圣。
拉斐尔的《西斯廷圣母》不仅展示了宗教意义，还体现了人文主义思想，在文艺复兴时期，人文主义强调人类的尊严、智慧和自由意志，拉斐尔通过画作中圣母玛利亚和婴儿耶稣的人物形象，传达了对人性的赞美和尊重。
圣母玛利亚展现了母爱的力量和奉献精神，她的柔和面容和温暖的目光表达了对人类情感和关爱的呈现，婴儿耶稣则以他纯真无邪的表情和伸出的双臂，象征着对人类的拥抱和救赎，体现了对人类的普遍关怀。
他通过这幅作品展现了人与神之间的亲密关系，强调了人类的尊严和神赐予的价值，他将圣母玛利亚和婴儿耶稣描绘得生动而真实，使观者能够感受到他们的人性特质和情感，这种人文主义的表达方式让人们更容易与作品产生共鸣，体验到其中所蕴含的人类情感和人类生活的意义。
拉斐尔的艺术作品对后世的艺术发展起到了重要的推动作用，他的艺术风格和绘画技巧成为了后来艺术家学习和借鉴的对象，构图技巧和人物表现手法在文艺复兴时期以及之后的艺术中产生了广泛影响，对于整个西方绘画的发展做出了重要贡献。
他的主题选择和思想内涵也为后世艺术家提供了灵感和启示，通过对人性和人类命运的关注，展现了人类情感和智慧的深度，他的作品强调和谐、美和精神追求，激发了无数艺术家对于理想化世界的探索，他的影响还体现在艺术观念和审美理念上，为后世艺术创作提供了一种新的思考方式。
并且他的影响也延伸到了建筑和装饰艺术领域，与当时著名建筑师布拉曼特合作，共同参与了梵蒂冈圣彼得大教堂的设计与装饰，他的艺术观念和风格在建筑中得到了体现，成为了后来建筑师们追求的目标，推动了文艺复兴时期建筑的发展。
总而言之拉斐尔作为文艺复兴时期意大利最杰出的艺术家之一，其艺术风格和作品主题的独特性以及对后世艺术的影响使他在艺术史上占据着重要地位，通过对人物形象的表现和构图技巧的运用，他创造了富有魅力和感染力的作品。
他的作品不仅涵盖了广泛的主题，而且传达了对和谐与美的追求，他的艺术影响力超越了当时，对后世的艺术发展产生了深远影响，成为了西方艺术史上不可忽视的重要人物。
