藏品类别: 壁画
藏品的历史背景和来源：《圣礼之争》是拉斐尔的壁画代表作品之一，创作于16世纪初。这幅壁画描绘了一个宗教主题，以及当时在意大利发生的重要历史事件。
《圣礼之争》壁画的历史背景是文艺复兴时期的意大利。这个时期是欧洲历史上艺术、文化和科学领域出现显著进展的时期。拉斐尔是文艺复兴时期最重要的画家之一，他的作品深受赞赏，并对后世的艺术产生了广泛的影响。
《圣礼之争》壁画的来源是梵蒂冈罗马圣母大殿（Santa Maria della Pace）的卡尔达纳小礼拜堂（Cappella Chigi）。这幅壁画是由教皇朱利叶斯二世的侄子、富有的银行家阿戈斯蒂诺·基吉（Agostino Chigi）委托拉斐尔创作的。阿戈斯蒂诺·基吉是当时罗马最富有和有影响力的人物之一，他希望通过这幅壁画来装饰他的家族小礼拜堂。
《圣礼之争》描绘了基督教圣礼的争议场景。壁画中心的画面展现了圣母玛利亚和婴儿耶稣，周围是一群聚集在一起的人物。这些人物代表了不同的宗教派别和学派，他们就圣礼的性质和意义展开激烈争论。拉斐尔通过这幅作品表达了对宗教和信仰的思考，以及当时意大利社会和教会内部存在的宗教纷争。
《圣礼之争》壁画被认为是拉斐尔最重要的作品之一，展示了他卓越的艺术技巧和表达能力。这幅壁画现在仍然保存在罗马的卡尔达纳小礼拜堂中，成为了艺术史上的珍贵遗产。
06 《圣母的婚礼》
藏品类别：油画
藏品的历史背景和来源：《圣母的婚礼》是拉斐尔·桑西非常有名的一幅油画作品，现存于米兰布列拉美术馆。这幅画展现了圣母母性的温情和青春健美，完美体现了人文主义思想。拉斐尔在这幅画中吸收了佩鲁吉若的艺术精华，并在构图和形象塑造方面进行了创新。
藏品的特点和特色：《圣母的婚礼》的画面平衡和背景描绘非常出色，圣母玛利亚的庄严和文雅也是这幅作品的特点之一。拉斐尔在这幅画中创造了一种罕见的画面平衡和形象塑造，展现了他在艺术上的创新能力。
藏品的价值评估：《圣母的婚礼》被认为是拉斐尔的杰作之一，展示了他卓越的艺术技巧和对人文主义思想的理解。这幅画在艺术市场上具有很高的价值，不仅因为它是拉斐尔的作品，还因为它展现了文艺复兴时期艺术的精髓和风格。
藏品的收藏意义：《圣母的婚礼》代表了文艺复兴时期艺术的巅峰之作，它具有重要的历史和艺术价值。作为一件珍贵的艺术品，它能够为收藏者带来美的享受，并且在艺术史上占据重要地位。同时，收藏这样一幅作品也是对拉斐尔和文艺复兴时期艺术的致敬，为后世流传下来的文化遗产保留了一份珍贵的财富。
07 《椅中圣母》
藏品类别：木板油画
藏品的历史背景和来源：《椅中圣母》是拉斐尔·桑西于1514-1515年间创作的一幅木板油画，现藏于意大利佛罗伦萨庇蒂美术馆。这幅画以家庭欢乐来表现圣母子深厚的天伦之乐。
藏品的特点和特色：画中的圣母坐在椅子上，双臂搂着椅背的耶稣，表现出温柔的母爱。画面中还有右侧的圣约翰双手合十。拉斐尔通过常见的家庭场景展现了圣母子的亲密关系。
藏品的价值评估：《椅中圣母》被认为是拉斐尔众多圣母像中的巅峰之作，展现了他在艺术上的高超技巧和对家庭情感的深刻理解。这幅画在艺术市场上具有很高的价值。
藏品的收藏意义：《椅中圣母》作为拉斐尔的杰作之一，具有重要的艺术和文化价值。收藏这样一幅作品不仅能够欣赏其美感，还能感受到其中蕴含的母爱和家庭情感，同时也是对拉斐尔艺术贡献的珍视和致敬。
08 《阿拉贡的约翰娜》
藏品类别：肖像画
藏品的历史背景和来源：《阿拉贡的约翰娜》是拉斐尔创作的一幅肖像画，被认为是他众多肖像画中的经典之作。画中的女子衣着华贵绚丽，面容端庄文雅。现存于某个收藏机构或私人收藏中。
藏品的特点和特色：画中女子的神态和服饰展现了高贵身份，色调的深浅融合突出了人物的高贵气质。拉斐尔对女性之美的独到理解和他的秀美风格在这幅作品中得以体现。
藏品的价值评估：《阿拉贡的约翰娜》被视为拉斐尔的杰作之一，展示了他在肖像画领域的卓越才华和古典主义风格的典范。这幅画在艺术市场上具有一定的价值。
藏品的收藏意义：收藏《阿拉贡的约翰娜》能够欣赏拉斐尔对女性之美的独特描绘和他在肖像画上的卓越技巧。同时，这幅作品也代表了文艺复兴时期艺术的精髓和风格，具有艺术和文化价值。
09 《基督显圣》
