南都娱乐：对其他四位“最佳男主角”的入围者，你有什么评价？
林保怡：我不敢评价他们，怎么敢评价人家，哈哈。他们肯定有一定的水准，金像奖才会提名他们。那么多电影报名，最终能入围五强，我觉得都是好厉害，做得很好。
南都娱乐：院长这个角色是有人物原型的，剧本为这个角色增添了些什么？你自己有没加入一些独特的表演设计？
林保怡：一定需要增添。导演给了很多原型人物的资料给我，我又叫电影公司安排了一个弱视的朋友和我见面。但是我觉得不够，我觉得在戏剧上应该要添加一些身体语言、微动作、微表情，去增添那个角色的立体感以及真实感。我会想好多好多，例如头的角度，弱视人士看物件或者和人聊天时候的视线，他们的眼光是不集中的。我问了弱视的朋友，他们眼前的你，可能是有着四五个影，他们未必知道哪个是真的，所以一定要听声才能知道对方在哪里。但是人会动的，所以他就会四处找，到底哪一个形状才是那个真人。
还有帮小铃剪指甲那场戏，剧本里是没有的。剧本赋予你一些大体上的对白，不会描写得这么细致，这一定要我自己去想。每个演员会想到不同的演绎方式，我想到的是剪指甲和撩耳朵，这样会亲密点。以及，院长是弱视，他需要很靠近小铃，自然会闻到小铃身上的气味，自然会激发他的性欲，从而做出这些行为。我就是用这样的逻辑去想这件事，表演的时候也不会太夸张，实在一点去表演，真真实实地去表演，观众就会看得好真实，也都好害怕他。
南都娱乐：你在演“院长”这个反派时，有没有参考过一些其他电影角色？让这个魔鬼进入你的身体，难度大吗？
林保怡：我没参考过其他角色，我也想不到有哪部戏，我都是自己想的而已。我和那位弱视朋友吃过午饭和聊天后，两三个小时大概已经心里有数，在他身上我“拿”了好多东西。难度其实不大，如果你事前做足功课的话，你进入一个角色是完全不难的，没去深入了解而去演的话就会难。因为那个角色进入到自己的身体之后，就自然会带动我演戏。
南都娱乐：很多演员演反派到最后会同情理解那个角色，但你始终很反感是吗？你在演之前和演完之后对院长这个角色的观感有没变过？
林保怡：我演的时候自己有一个好大的心理障碍。我好讨厌这个角色，但是我要演好这一个角色，所以每次我都是出出入入，一去到拍戏，我就会进入这个角色，一收工我就立刻走出来，不可以带回家。
我演前和演后对这个角色观感没什么变化。我每次都不会看回放，我大概知道出来是什么样的效果，只不过要遵循导演的要求，他不OK的话，就需要改善，改善之后再演一遍。我觉得没人会喜欢这个院长，我不会特意加些东西，我不太喜欢过度改剧本，我是照着剧本去演的。
南都娱乐：这个反派的价值观是挺扭曲的，但是在他自己的世界里面，逻辑又好像是成立的。他伤害了别人同时，又确实比一般人关心院友。你觉得他是这个世界“必要的恶”吗？
林保怡：其实没有坏人觉得自己是坏人的，都是被人抓了之后才意识到自己做了坏事。但他不是“必要之恶”，如果《白日之下》院长没有性侵小铃这一场戏的话，这个院长也是一个好可怜的人。只不过因为他做了这一件事，才是魔鬼，这么受人痛恨。你要做到被人痛恨或者让观众见到你都会不寒而栗的话，每一场戏都要思考。有人说院长的戏份很少，但戏份多与少不是重点，对于我来讲，如果戏份少的话是更加困难的，我反而要更加把握每一个机会去告诉观众：这个人是魔鬼。正因为戏份少，我就更加要在每一场戏下一些苦功。
南都娱乐：这个角色会不会成为你演戏生涯一个很特别、很有代表性的角色？这个角色对你演艺生涯的意义是什么？
林保怡：不算代表性，我是第一次提名电影奖项，刚刚开始而已，还有好多好戏给你们看的。对我来说，我也没有什么演艺生涯的概念，我没有把自己当成一个大明星，演员都是一份职业而已。只不过是遇到了一个机遇，如果没有古天乐投资，就不会有《白日之下》，我也不会演到院长这个角色，我是很幸运的。我想不到自己能获得提名，得不得奖都是抱着平常心。
PART 2
顺时而为，是时候改变就要改变
南都娱乐：你说过自己没接受过演戏的培训，但你又有自己一套演戏的方法论，你演戏的方法是如何一点点形成的？
林保怡：我在香港出生，（我对演戏的感知）由我的音乐以及我看的电影开始。我小时候，每一个星期爸爸会带我看一套电影，有外国片、也有邵氏阿John哥（姜大卫）那些戏，比如《十三太保》。我有和John哥讲小时候他是我的偶像。我小时候就开始接触很多戏剧，你不会觉得他们是演员、是在演戏，他们很真实，真的让你觉得角色死了、好惨啊，小时候我真的这么想。长大了之后，自己有机会去投身拍戏。那时候发现他们遵循的那一套，是电视台的“三机操作”（采用固定的三个机位拍摄，运动镜头少）。有时候你要迁就镜头，就需要学习那个技巧，然后去运用。如果不用这套技巧，你不可能完成每一日的工作量。随后又发现除了电视台，还有另外一种表演方式，就是我小时候看过的那种（更真实的）方式。当摄影机在我后面，我未必会刻意转过身去迁就镜头，于是我又尝试了一下（这种拍法）。慢慢的，我觉得要顺时而为，是时候改变就要改变。某年某月某日开始，我将自己变成一个新人那样去工作。我不要把自己当成是什么“帝”、得过什么奖，我不要理会那些东西，我就当自己是新人。尽管你说自己是新人没用，人家不会当你是新人，但最重要的是你可以将自己黑板上面的字全部擦掉，将所有的辉煌全部擦掉，你像新人一样从头学起。
南都娱乐：对你来讲，演电视剧和演电影，你有刻意去区分演法吗？
林保怡：我要看监制和导演，还有看环境。你不可能以一招出去闯江湖，做演员要看摄影师的镜头运动，看导演想要的是什么，看对手行不行，看道具，我们叫“执生”（随机应变）。其实我都习惯了，在TVB“执生”了这么多年，现在这些已经装进袋子里了，那就看当下需要什么就拿出来。我希望每一部戏都是以最真实的一个角色去和观众见面，例如《白日之下》，观众可能真的没见过我这样，我自己都没见过自己这样，哈哈。我第一次看都觉得：“哇噢，OK，原来是这样”，挺别致的。
南都娱乐：2011年之后，你北上发展过几年，演的很多角色都是配角或客串。你觉得北上那几年有没有获得哪些在香港时没有给你的收获？
林保怡：我认识了好多朋友，在内地的影视剧组里，知道了他们大概的运作。因为你北闯的时候，真的离开了自己的舒适带，你不能要求每一部戏自己都是主角，那个时候我是大小通吃，什么都做的。我不会介意有多少天戏或者戏份这么少，这都不重要，我照做。我想了解多些他们的幕前幕后是怎样运作的。了解之后，我可以平衡到，我又学习到一些东西。其实我们演员很被动，不是我要拍戏就有戏给你拍，有人找你才行。所以做演员是有一点运气，有一部好的电影找你的时候，你又刚好接了，就好像冲浪那样，刚好乘着一个好浪。
南都娱乐：你觉得内地的影视制作和香港最大的不同是什么？当年在TVB学到的一些“执生”技巧，在北上时用上了吗？
林保怡：演员的演戏方法是很不同的。我有好多内地的演员朋友，他们有一套讲对白的节奏，有一套在镜头前走位的方法，我要去适应他们，不能叫他们适应我。我学习完他们的东西之后，我到时候也可以运用。我们现在还有联络，有好多朋友，有些在上海，有些在北京。TVB的“执生”技巧，北上时都用得到。这其实就像练武，你在这里练下武，然后又到另一个地方练下武。每到一个地方，每一部戏你都能学到东西。
