从上面的结论可以得出结论，音乐性主要是通过技法来体现的。HipHop歌曲的技法也就是伴奏、Flow、歌词、唱段这几种，这几方面这种抖音小情歌都不占优，又何谈音乐性一说。
就像芭乐歌手，有很多被在乐坛举足轻重。也有很多在音乐混不下去了，就去演电影参加综艺节目，这也是因为他们的音乐对于粉丝来说好听，面向大众却音乐性不足，只有娱乐性质罢了。
同时，中文说唱圈也有很多情歌被评价音乐性好，主要原因是因为唱段旋律好。不可否认的是，唱段同样也是评价音乐性高低的关键因素，但这并不是全部。
开头所说的王以太的新专辑以及他以前的歌曲，都在技术的多重方面融会贯通，才能称的上音乐性好。
说旋律=音乐性这一观点，并不完全正确。我认为，音乐性是音乐的基础属性，所有音乐都有音乐性。但从旋律一个方面来评判一首歌的音乐性好坏，实在太过片面。
在Golden Age的音乐中，有很多带有唱段的经典名曲，但是大部分还是纯说的，难道说精湛流畅的Flow，就不是音乐性的一种表达方式了么。何况HipHop音乐的基础就是Rap，你说Rap没有音乐性，那不就是等于说Rap不是音乐么？毕竟音乐性是音乐的基础属性，只有高低。
要说中国Rapper在Flow方面展现音乐性，那最突出的无疑是AR刘夫阳，AR是绝对的技术型Rapper，你要他唱一段，那比让他翻唱一遍Rap Gad都难，但是他将Flow和Wordplay技术发挥到了极致，这也是音乐性高的一种表现。
虽说没有人用音乐性来表达AR的技术，但是也从来不会有任何人说AR的音乐难听。口水歌会有人说难听，但是纯将技术玩到巅峰，谁都没有资格说这首歌音乐性低。
再从伴奏角度入手，HipHop音乐作为融合音乐的一种，大部分的采样Loop还都是有旋律的，JazzHipHop，G-Funk也都是因为采样旋律而被熟知的。
在新生代中，也有不少Rapper被大家称为人体乐器，Carti和Young Thug就是其中佼佼者，本就复杂丰满的伴奏加上只为伴奏服务的人声，音乐性突出是必然的。
不过也有极简嘻哈的派别，在他们的音乐中是很难听到旋律的出现的。鼓和Bass加上随意采样现实中的声音作为Loop。这种有意为之的去简化一个伴奏，让人也说不清楚到底是简洁还是简陋，很难去评判音乐性的高低。
但是极简的音轨中也会让人更加注意节奏型，从而跟着点头，也会从简单的Loop中陷入营造的氛围。对于这种音乐我个人是不太感兴趣，如果没有一个舌灿莲花的Flow，是很难去体会联想出制作人所表达的内容的。
有兴趣的朋友可以搜搜Minimal HipHop或者DJ Vadim，了解一下这种极具实验性质的风格。
回到正题，还有一点就是，歌词内容所带来的主观感受同样也是音乐性的体现，这就比较根据个人感触来判定了。比如我个人是个不怎么敏感的人，很难对歌词内容有所感触。
所以这一点对于我个人来说并不直观。但是有很多人喜欢叙事性的音乐，比如西奥的作品。完整的叙事故事，虽然在Flow方面并不突出，但是对于很多听众来说，内容才是最重要的。
