在当今社会，人们痴迷于图像传播，使得大量的建筑通过照片被大众所消费，而不是通过物理上以及空间上的体验来被感知。建筑摄影的优势十分显著；它可以使人们有机会通过图像领略一些建筑的风采，因为这些建筑对于他们来说，可能一生都没有机会亲临现场去体会。因此建筑摄影创造一种宝贵的资源，某种意义上，它扩大了建筑语汇。然而，我们也必须以批判的角度审视摄影对建筑所带来的负面影响。
Jeremy Till, "Architecture Depends"的作者，在他题为“过时（Out of time）”的一个篇章里，这样总结道：“摄影使得我们忘记建筑是怎么来的 (是通过工人们长时间的艰难的努力，才能及时地将建筑完整地交付), 之后发生了什么?（时间的侵蚀、人为的改变、以及天气环境的作用) 它并非凝固了时间，而是捕捉了那一刻让此刻冻结于时间之外。建筑摄影 ‘ 使得建筑可以处于时间之外，但也没有了生息，’ 这为建筑师们提供了一个慰藉，建筑师们仿佛拥有他们梦寐以求的一力量，可以让建筑变得永恒，存在于时间的潮汐之上。
接下来介绍的一些技巧，不仅是为了提高建筑摄影的视角张力，更是为了讲述建筑物与周围环境、空间和时间的关系。使得建筑摄影具有讲述的故事能力，并且能超越所谓的形象。
1. 在一天中不同的时间，甚至在不同的天气条件下进行拍摄人们往往寻求最富有感染力的灯光来拍摄建筑奇观，如日落时分，阴影长，颜色明亮。尽管这样往往能产生具有强烈氛围的图像，但它仅仅捕捉了建筑在这个特定的时间点的氛围。在一天中不同的时间，甚至在不同的天气条件下拍摄一系列的图像，可以帮助你描绘一个更全面的故事，这个故事可以诠释建筑与环境的关系。
无论你在何时拍摄照片，良好的照明始终是一个优先原则。伟大的建筑光影有助于强调一个空间，特定的结构或气氛。从在特定的建筑项目中发挥了巨大的作用，通过塑造建筑在人们心目中的形象，而让人们理解什么是真正重要的。
探寻不同的视角不仅是一件充满乐趣的事情，同时也会带来意想不到的收获。花时间去寻找一个不同的角度来拍摄，可以发现一个被忽视的形式或抽象的建筑细节，可能会引发另一个层次上或者形式上的美的体验。
Till 在他的篇章 “过时（Out of time)” 里有发生一个趣事，"The Everyday and Architecture"的图片编辑拒绝采用一个带有人物的封面，但当那个人物被自行车替换之后，这个编辑却觉得十分满意。从早期来看，确实有建筑摄影中不出现人物的这种趋势，仿佛人在某种程度上污染了设计的纯净之美。但幸运的是，如今一些具有高知名度的摄影师开始改变这种趋势。建筑脱离了人将不复存在——所以请不要羞于记录我们的存在。
