而获得最佳摄影技术奖的《曹盖》里面用到了大量的蒙太奇手法，尤其是戴上曹盖面具的梦境片段，具有很强的 Cult 片氛围，用梦去连接生活的转变，这是塔可夫斯基的最爱。
虽然这些作品在最终的完成度上跟专业导演有一些差距，但是所呈现出来的生命力是非常生猛的，而这种生猛对于中国电影行业来说，是有极其重大的现实意义的。
借用本次「华为影像·金鸡手机电影计划」评委会主席、中国电影导演协会会长李少红女士的话来总结：
手机电影已经成为电影产业的一个全新赛道，一方面手机电影的发展让创作者能够更容易更及时地记录灵感，训练电影的思维，保持创作状态，为电影人才的培养提供了更好的基础。另一方面，手机电影在创作创意上、拍摄质量上发展和精进，也对传统行业提出了更高的要求，进一步为电影创作手段更多样化以及内容的创新提供了新的发展动力。
也许下一个杨德昌、王家卫就于此诞生。
华为影像的 X 裂变
手机电影的蓬勃发展离不开技术的赋能，电影始终都是美学与技术的结合体，自卢米埃尔兄弟从西洋镜中抽离出电影机伊始，电影行业每一次重大的变革都离不开技术的飞跃。
斯坦尼康的出现让镜头的跟随感产生质变，将观众的视角最大程度地接近事物的本质，也催生出《闪灵》这一殿堂级恐怖片的问世，成为了后世恐怖电影拍摄的惯用道具。
而 3D 动画在 20 世纪 90 年代的兴起，造就了皮克斯《玩具总动员》的风靡，也奠定了当下主流动画电影的视觉基底，人类的想象力由此插上了立体的翅膀。
