作者 | 范志辉
"七"在中外文化中，似乎一直都有着特别的寓意。
中国古代有七绝、七律、七夕、七仙女这些美好的意象，而在《旧约·创世纪》中，上帝用七天创造出了世界和人类，在现代音乐体系里也代表着一个八度里的七个音阶。
而在中文互联网的语境中，7.0版本也有着承前启后的节点性意义。在七夕节这一天，咪咕音乐也发布了最新的7.0版本，从视觉包装和内容呈现等维度进行了重新梳理，完成了用户体验的迭代升级。当然，背后也暗藏着平台对增量市场的布局思路。
其实，咪咕音乐早就凭借稳定的版权内容出圈，而这次7.0版本的升级，更进一步打造了听懂用户的专属音乐王国。
从视觉上看，7.0版本给我最直观的感受就是化繁为简，变得更年轻、更时尚。从UI角度来看，新版本加大了页面留白，提升空间感的同时，也使得不同版块的分区更清晰，比如将原来"音乐"页面的"歌单"、"电台"、"臻音乐"、"排行榜"、"歌手"等5个tab入口改成了"歌单"、"电台"、 "排行榜"、"歌手"4个，没有那么强的紧迫感。
咪咕音乐也顺应长屏化趋势，在7.0版本中将"音乐""我的""现场"三个主导航栏下移，且根据用户反馈将"我的"挪到界面中心，便于用户单手就能完成各个分区功能的操作。大部分页面也改为半屏弹窗样式，用户可手势滑动收起，歌单、歌手、榜单等详情页也采用时下流行的沉浸式交互体验，引入了更多个性化推荐内容，对用户更友好。同时，7.0版本还增加了对系统深色模式的适配，可跟随系统自动切换，也是为数不多支持这一功能的音乐APP。
从功能呈现来看，咪咕音乐也将产品功能提炼成听、看、秀、唱、玩等五大模块，全面与5G的发展趋势结合。
"听"的层面，用户可以享受极光音效、至臻音质、臻3D等高品质音乐服务，使用户感受到其他音效不能提供的层次、细节和临场感，基于4000万 首正版歌曲、数万首的至臻音乐歌曲资源，打造更为极致的沉浸式聆听体验。
"看"的层面，咪咕音乐囊括了从聚焦摇滚、民谣、嘻哈、电子的原创音乐演出品牌"Melive"到泛音乐类直播品牌"咪咕星主播"，再到云上LiveShow这样的线上综艺秀直播，可以畅享多元化的5G 4K VR超高清直播内容。
"秀"的层面，对视频彩铃专区进行了优化，设置了单独的"彩铃广场"，为用户提供了包括《创造营2020》、《明日之子乐团季》等最热门的音乐、综艺短视频，还可以可随心DIY定制、朋友圈分组设置的专属内容。
"唱"的层面，咪咕音乐"云K歌"通过电视端的咪咕爱唱TV版和手机端的咪咕音乐中的K歌板块，实现了大小屏云K歌的体验打通，还有结合热点的实时更新歌单。
"玩"的层面，基于咪咕音乐的大数据AI推荐优势，除了热门专区首页推荐、推荐歌曲等做到千人千面，懂你想听，白金会员更有无损品质专属曲库，纵享16大超值权益，还能在直播互动中发布超级弹幕，为爱豆打call爆灯，一站式听歌、追星、互动。
可以看到，咪咕音乐7.0版本的升级，不仅体现了以用户体验为中心的品牌理念，也通过差异化与特殊标志的版式设计，实现了咪咕音乐在在线音乐领域的品牌区隔。而主导航栏"音乐"页面中"5G专区"的设置，既凸显了咪咕音乐对于新技术一直以来的敏锐反应，也代表了其作为在线音乐平台的持续进化趋势。
从1.0到7.0，咪咕音乐的持续进化从国内数字音乐的发展历程来看，咪咕音乐的诞生与新技术对音乐产业的革新息息相关，而从1.0到7.0版本的迭代，背后其实也是咪咕音乐应对行业浪潮的持续进化。
据了解，咪咕音乐的前身是中国移动于2004年成立的无线音乐俱乐部，俱乐部会员在各种音乐产品的消费上享有专属或者优惠的特权，不仅能够以折扣价格下载彩铃和手机铃音，而且拥有参加明星见面会、享受联盟商家优惠、以及抢先欣赏最新单曲等特殊权益。
2006年，无线音乐俱乐部升级成中国移动无线音乐基地，这也奠定了咪咕音乐的早期雏形。值得一提的是，在盗版音乐泛滥的时代，2007年彩铃神曲《你是我的玫瑰花》破1280万次单首销量纪录，2008年蔡依林数字音乐专辑《花蝴蝶》创下2800万次 最高销售记录，无疑都是给音乐产业的强心剂，反哺了产业的良性发展。2007年打造的华语乐坛首个数字音乐颁奖典礼"咪咕汇"，则以超1000张参评专辑、300余位歌手和超200亿次海量内容销售数据，见证了华语乐坛从唱片时代、彩铃时代到数字音乐时代。
