在制定活动版块的同时，你会以年轻人的视角去考虑到哪些因素？
我觉得最大的考虑就在于什么会真正吸引年轻人，无论是从职业发展的角度还是好玩有趣的角度。因为我们的受众很大一部分都是未来想从事于时尚行业的学生，我们会基于不同行业和专业为他们匹配时尚圈一些已经非常成功的人士进行指导，也会根据他们的就业需求制定招聘会和论坛的环节。同时，我们也希望这是一个“有触感”的活动，所以设置了静态展览的环节，让观众第一手接触到这些设计师的衣服，也会让我们合作的公司和展商尽量把他们的展位打造的更加有趣。
招聘会现场
那在准备这场时装艺术节的过程中，最难、最有成就感的瞬间分别是？
最难的瞬间可能是发现礼拜六是台风天，我们的 panel talk 主讲人无法来上海；很多志愿者都来不了活动；我们原先制定的日程要全部推翻，更担心没人来我们活动哈哈哈。但是最有成就感的瞬间也可能是：即使在台风天的情况下，还是有非常多的人来我们的活动，而且还发现我们的受众中有一大部分是非上海本地的观众，他们特地飞来上海参加我们的活动。
时装艺术节开始前的24小时，主创人员基本都在忙些什么？以及最后的准备工作又有哪些？
什么都忙！负责PR的在排座位排接待，负责工作人员的在统筹志愿者，负责后台的在排练并安排所有模特和设计师的日程，负责展览的朋友们在深夜置展……基本上大家都在场地活动忙自己管理范围内的事情。其实这真的是我们准备时间最短的一次活动，所以大家活动前期真的很崩溃哈哈。
通过呦桃举办的这样一场时装艺术节，你希望大家关注的重点集中在哪里？同时，你又希望通过它来做哪些表达？
肯定是希望大家关注到学生群体吧，这次活动不仅设计师和模特是学生，所有的组织团队也是学生。真的很感谢有这么多时尚圈的前辈们能关注并参与到这次活动中来，其实学生群体和时尚圈从某种程度上还是断层的，我们希望通过蕾虎呦桃带给大家更多的机会和桥梁，在学生阶段就能获得更多的帮助，少走弯路。另外，其实我们很多人都不是时装系学生，大家的背景都很不一样，但是因为时装聚集在了一起，这是一次学生的共同发声，并且希望在未来可以成为一个超越fashion的存在。
沈 博宇
进阶组第一名
时装艺术节开始前的24小时，你都在忙些什么，在做哪些准备？
艺术节的前一天因为之前的fitting没有什么太大的问题，所以悠哉悠哉的在准备自己的作品集，结果晚上八点多突然收到了导师的修改意见，然后变得紧张，开始通宵修改一些衣服的细节还重新理了一下配饰；对上海也不太熟悉，一大早爬起来去找了一些材料又急匆匆的赶回了秀场，当时真的是急的不知道要怎办，不过后来好在秀正式开始的时候一切都整理好了哈哈哈哈，长出一口气。
那你这次的创作灵感从何而来，适配场景又是如何？你觉得它更多是艺术性的体现还是可随意配合日常穿着？
这次的作品探讨的是在既定社会规律下的自我性别认可，希望在不通过医学手段改变生理性别的情况下，每个人都能够跳脱出社会性别期望所带来的的压力和约束而获取更多的自我性别认可。我觉得这次的设计更多的在配合日常穿着吧，希望性别自我认可不同的人能在当前普遍大众社会性别认可的环境下更多的去展现自己的真实情感。
