他尤其敢于用浓墨配以浓色，敢于用喜庆热闹、醒目的红色，配以与之相协调的墨和其他色彩，画面鲜明、醒目，气势宏大，意境开阔，格调高雅，有很强的艺术感染力。晚年画风更是老辣稚拙，雄浑纯朴，进入极境。人们评价陈大羽先生，说他是继吴昌硕，齐白石、潘天寿之后一位最杰出的写意花鸟画大家，应该是当之无愧的。
陈大羽先生在2001年离世前为自己的画集撰写的后记中说的两句话，有助于我们全面认识和理解他的艺术成就。他说，“艺术需要积累、顿悟，厚积薄发”；又说在他的笔墨生涯中“虽有苦涩，但更多的是欢乐”。纵观他的一生，他始终以勤奋的劳动，坚持探索，从不止步，追求艺术的最高境界，从而取得卓越成就；他无限热爱生活，始终发掘生活中、自然中美好的事物。他的艺术是明朗、乐观和充满生气的，给人们提供的是欢乐、喜悦和希望。（邵大箴，中央美术学院教授、中国美术家协会理论委员会主任）
不朽艺术，一品风格
文︱吴冠南
1982年的秋天，石头城像浸在时时袭人的桂花香里。那天因为有了朋友的引荐，我得到去拜望名满天下，仰慕已久的大画家陈大羽先生的机会。那种期盼、渴望与兴奋的心情，是无法用语言来形容的。
那天下午，我带了些自己大小不等的册页、小品，就直奔陈老家去了。没带丝毫礼品，那时我很穷，连上一趟南京的费用也得节约几个月的时间。我只带上了我虔诚得近乎拜佛一样的心。当然，像陈老那样的大艺术家，如果当真带上些礼品什么的，说不定反会受到他的鄙视。是他的品格让我过后这样想。
那时陈老住在一幢楼房的二层，是在南京的什么路上，我已经记不清了。一路上我本来钦佩、仰慕、激动的心情，在越接近陈老家时，心情变得越紧张与不安起来。陈老是声名卓著的花鸟画大师，而我只是一个从小地方来的业余绘画爱好者，没有师承，更没有受过美术学院的训练，也不知道自己所走的路子对不对，方法正确不正确。陈老他会接待吗？会看我的拙作吗？一切均是在未知之中。
待到了陈老门前，友人敲门，应声来开门的是师母。因友人与陈老夫妇很熟，所以进门很顺利。进门后友人径直把我领进陈老画室，对陈老指着我说：“这是从宜兴来的吴冠南，喜爱画花鸟画，是来向陈老您求教的。”陈老对我稍作打量即爽快地讲：“好，看看。”于是我捧上我的“作品”，捧画的手是颤抖得很厉害的，心都仿佛跳到了胸外。当时那种紧张、不安的状态，我想一定是很难看的。
令我又惊又喜的是，陈老一边看我的“作品”，一边点头，夸我“有才气，画得不错。”看完后陈老对我说：“你湿笔用得多了些，画中国画讲究‘宁枯勿湿’，可在以后作画中略加注意。”其中还讲了许多技法上的要求，最后还对我讲：“学画不宜求脱过早，你学吴昌硕，路子很对，学扎实了再慢慢脱出来。”陈老这一席不长的教导，真使我终身受益！得到陈老如此器重与指点，我当时的心情绝不亚于“范进中举”。
待陈老看完我的“作品”，我友人对陈老说：“能否请陈老作为勉励为我题几个字。”陈老痛快答应，立即在我的一件荷花小立轴的诗堂上题了“清新可喜”四字，且在跋文中还有“因书志佩”的文字。得到陈老如此天赐般的嘉许，我激动得手足无措，连一个谢字也讲不出来了。看毕，题毕。陈老好客地叫我们小坐，趁友人与陈老说话的间隙，我环顾了一下陈老的画室，书满屋、画满堂，好一番书香气息，仿佛置身于陈老的花鸟世界之中, 令人陶醉。
