梅兰芳书法
地域优势
他身处北京，有许多画家与之交往，比如王梦白、齐白石等，使他的视野开阔。梅先生与齐白石、丰子恺、吴湖帆、叶浅予等书画大师交情深厚，亦师亦友，并合作创作了不少书画妙品。再加上梅兰芳的勤奋和天赋，成就了他绘画上的造诣。抗战期间，梅兰芳曾一度蓄须明志，卖画为生。
梅兰芳 《蝶恋花》
绘画与戏曲融合
梅兰芳是融通戏曲表演和绘画艺术的一个代表。
他的作品大部分是用工笔画出来的，线条画得很好，如随风起舞的飘带，这跟戏剧有些服装的动态感也有关系，所以特别有意蕴感和美感。
梅兰芳与欧阳予倩
梅兰芳绘画的取法和绘画研习的题材是相关联的。他绘画的题材很广，最擅长的是花鸟，比较柔美秀丽。这样的风格和他个人的性情是有内在关联的。这种雅丽恬静的画风呈现与其在京剧表演艺术上主要从事旦角表演的身份是有内在呼应的。
梅兰芳建立了绘画与表演艺术的桥梁，其花鸟作品形式特点是中国现代水墨写意花鸟画的重要成果之一，也是戏剧家在绘画创作中一个代表性的成果。梅兰芳的艺术呈现了中国古典美学中诗画合一的审美追求。
梅兰芳画梅
中国戏曲形成之前，绘画艺术和书法艺术已经发展成熟，形成了系统的美学观念，所以中国戏曲许多重要的美学范畴都是从绘画美学和书法美学中吸收借鉴过来的。
以形体、声音和色彩为主要媒介塑造动态空间形象的戏曲表演艺术，与以纸张、色彩为主要材料创造静态空间形象的中国绘画艺术，有着很强的相似性，这首先是因为二者都要塑造形象，都存在如何处理有限与无限、时间与空间、形与神、虚与实、动与静等关系；其次是因为表演艺术的戏曲与造型艺术的绘画、书法、篆刻等都植根于传统哲学，蕴涵着大体相似的艺术思维和理念。
我们今天看梅兰芳的字画，有其性格方面的特点——淡如秋水，又别有匠心。艺术是相通的，艺人自觉地追求书画意境是达到他自己本体艺术升华的一个很好的途径。
