我学过书法，正式学了大约多半年吧。每周六，周日下午学习。跟一位老先生，是我们学校的退休数学老师。学费，我记得是200，还是300，还是500.肯定不超过500.我那时没接触过毛笔，自己瞎写过一段硬笔。我大量摹写过庞中华，尽管现在很多人说他的字不叫书法，那个时候买的字帖肯定有庞中华。就算不是书法，也会让字很规整好看。同时也大量摹写过司马父子的字帖。应该都是盗版的。李放鸣的也写过一两本。剩下的都不如以上写的认真。后来大学稍微学过一个张克江的楷书，王厚祥的楷书，周宗毅，吴玉生的行书。没有免俗也写过田英章。
和老先生学书法，是面对面的教写，一对一，或者一对二。他就我们桌子对面，用毛笔沾上黄色的油漆，写在纸上。谈理论也谈实践，蓝本是颜真卿的多宝塔。这有点像入室第子的感觉。我和我那个同伴学的都很认真。但到后来就我一个人去学习了。随后我还影响过班里别的同学去学习了。我只交过一次学费，后来老师也没有再收我学费，只说有空就来写写。老师儿子是学美术的，有一次他在我背后说，你这入门了，以后就靠自己练了。我没有怎么练习，还停留了很浅的阶段。练毛笔有时会把我练的很暴躁。因为我写不好。我偏爱柳体，这就是个人审美了。
我没能坚持练习下去，还是看硬笔多一些，书法很奇怪，因为字不好而练的人不多，大部分是本来写的还算工整的人进一步提升。书法常说，书无百日功，几乎不间断学习100天，字几乎会有明显改观。另一方面，经过一百天，才刚刚入门。你会看到更广阔的世界。各种风格写的漂亮的人。名流青史的书法家是很少的，艺术这碗饭，不那么好吃。出类拔萃的几率很小。画家，音乐家，作家都是如此。越是门槛低的，越是前进艰难，你要翻过的大山太多太多。勤学苦练自不必说，是一种很微妙的进步反复纠正的过程。手不会听你使唤，到听你的使唤，用理论解决不了，非得自己体会。耐心，持久。我练武的时候教练说，一日练，一日功，一日不练十日空。我们放假回来，几乎要花半个多月才能恢复放假前的竞技水平。自己能清晰的察觉到。磨刀之石，不见其消，日有所减。百园之草，不见其长，日有所增，大致就是这么一个状态。流于单纯重复，不会有长进，还要慢慢对比，极其消耗人的精力。到掌握的时候，你还分不清究竟是哪一天掌握了。就是突然得心应手了，有点量变到质变，也有点玄妙的意味。
书法确实能让你进入一种状态，很平静的状态，不急不燥的，岁月静好。和读书有异曲同工之妙。看贴，读贴，会在你脑子里慢慢浮现出字的结构，甚至能读懂以前不懂的美。草书，看起来鬼符一样，其实不然，法度很是严谨。稍有位置差池就是另一个字。但是有一定的欣赏门槛，我总结有点引你入门的东西，恰恰是你以后要打破的东西。不是随心所欲的生造，而是不逾矩的创新。先求平正，后务险绝，既得险绝，复归平正。就是这样很奇妙的进阶之路。
好像现在人不怎么重视写字了，个人认为不必把书法神话，这本就不是一个非得面向大众的东西。自有人去继承。没有说开拓，太难开拓了。喜欢的自是喜欢，不喜欢威逼利诱，没有牢笼拘束，会放弃的更快。技艺，一直都是再灭绝又迭代。历史就是这样，京剧，木工，书法，都有特定的舞台空间。只能说看淡一些吧，自己喜欢就自己坚持好了。
