索性今天就来和大家聊聊音乐吧。
正好最近也有不少家长在问,暑假孩子时间比较充裕,想学学音乐,但没啥头绪,该怎么开始,有什么需要注意的呢?
以下我会穿插逃逃的经历,以及我自己的感受,给大家一些“不成熟的小建议”。
不权威也不专业,但绝对有经验有体会。毕竟逃逃学音乐10年有余了,正道、弯路、深坑浅坑,我们都已经趟过一遍。有意让孩子接触音乐的家长,看完肯定会有很大收获~
在我看来,孩子学音乐,基本分三步走:
第一步
先学音乐, 而不是乐器
说起学音乐,可能很多家长第一个问题是:
“学钢琴还是小提琴,还是吉他、架子鼓?“
实际上这个问题并不有效。
为啥呢?
如果你跑去问钢琴老师,他肯定会说,“当然是钢琴啊,钢琴是乐器之王。”
如果你跑去问小提琴老师,他可能也会说,“肯定是小提琴啊,小提琴是乐器皇后。“
你得找到一位没有强烈个人偏好,也没有利益相关的音乐内行人士,他才会真诚地告诉你,孩子应该先学音乐,而不是乐器。
音乐是个艺术领域,分声乐、器乐,而具体到某个乐器,只是这个领域的一个小分支。
音乐建构一个人的艺术视野,它不仅是技能知识,更包括艺术品味、人格涵养,以及对生活的感知力。
孩子学音乐,需要带着脑袋带着心。
乐器我一会儿来谈,脱离了音乐,或者说,在没有任何音乐启蒙的基础上学乐器,它更像一门强调重复练习的“手艺活儿”,这也是为什么很多孩子排斥练习的原因。
那音乐该怎么学呢?
主要有两部分。
> 一是学
「乐理知识」
音乐为什么好听?因为它是一组有规律的声波。
学习乐理知识,就是去学习这个“规律”。
它包括很多基础概念:音符、节拍、音色、调性、速度、强弱、和声…
这些东东之间有什么关系?
为什么音符这样排列就好听,那样就不好听?
为什么这样组合听起来很欢乐,那样就很悲伤?
学习乐理知识的过程,就是细致感受音乐、培养乐感的过程。
我打个比方。有些曲子是3拍的(比如“生日歌”),有些曲子是4拍的(比如“玛丽有只小羊羔”),但无论3拍还是4拍,都是由一拍一拍组成的呀,那到底怎么区分几拍为一组,该在哪儿切割呢?
美国小学低年级的音乐课里,老师会引导孩子跟着音乐节奏去拍手,或者在简单乐器上打拍子,用耳朵听、用心感受、用脑袋分析,它的重音在哪儿,循环点在哪儿。
当孩子系统学习基本的乐理知识后,音乐就不再是随机、无序、“凭感觉”得玄乎之物了。
因为他知道,所听到的每一种感觉,背后都有科学道理,都代表了某种有规律的排列。
之后如果要学乐器,开始练习具体曲目时,孩子也能分析和总结曲子的规律性,能理解到:
为什么要按照这个节奏?
为什么是这样的跨度?
为什么要表现这样的强弱?
这样的练习和演奏才是有逻辑有思考的,而不是机械地重复苦练。
> 二是学
「音乐文化知识」
简单讲就是多听经典音乐、了解音乐名师名作,相当于音乐的通识学习。
美国小学音乐课也包含了这部分,比如这本老师的教案书《What Your First Grader Needs to Know(一年级孩子应该知道些什么)》,音乐部分就有莫扎特的故事、芭蕾舞剧“胡桃夹子”等内容:
不同的时代有不同的音乐风格。装潢浮华的巴洛克时代,它的音乐,肯定与追求个性自由的浪漫主义时代,有不一样的色彩。
不同际遇的音乐家也有不同的音乐风格。流浪他乡的肖邦,和一生为宫廷演奏的巴赫;穷困窘迫的舒伯特,和家底丰厚的门德尔松,他们的作品,肯定有不一样的情感。
多听经典的作品,多了解这些背景知识,不但丰富孩子的音乐常识,也为后面如果要进一步学习乐器打下基础。
因为孩子就能理解到,为什么弹奏贝多芬的曲目时,要有夸张的强弱对比,情绪饱满;而弹奏莫扎特的曲目,永远需要舒缓、愉悦、轻快。
我个人觉得,完成第一步,孩子就已经具备非常不错的音乐素养了,他有足够的知识去欣赏音乐,听音乐会,看音乐剧,应付学校里的音乐/乐理考试,也绰绰有余。
这时,如果孩子对音乐表现出不错的兴趣,那咱们可以往下走到第二步。
第二步
深入学习一门乐器
谈到学乐器,我家更是经验十足了。
这是目前家里的乐器,管乐、弦乐、打击乐都凑齐了~
为啥搞出这么多?以前跟大家聊过「来龙去脉」:
一开始逃逃学的是钢琴;
后来准备参加学校的乐队,就学了单簧管,因为乐队演奏一般用不上钢琴,偶尔用得上也只需要一把,名额太有限;
结果,乐队选拔测试时,老师觉得逃逃在节奏感上很有优势,两眼放光地跟他说“You need to do percussion!Now!”就好像打击乐在召唤他一样,于是又学了打击乐;
打击乐的种类就多了,照片上的架子鼓、马林巴琴、非洲鼓都属于打击乐的门类。
尤克里里和吉他呢,倒主要是我和逃爸在玩。
当然,我家情况比较特殊,我和逃爸本身就很喜欢音乐,家里也有好几位走专业路线的同辈,比如我妹妹,逃逃的小姨,就是小提琴专业的,所以家里音乐氛围一直比较浓。
一般来讲,没必要搞出那么一大堆,又费马达又费电的,还是尽量去选择和孩子匹配的乐器就好。
给大家列个“简单粗暴”地选择清单:
• 音感特别好的孩子,比如唱歌唱得很准,听歌还能听出别人跑调的,选拉奏类的弦乐,小提琴、中提琴、大提琴;
• 节奏感特别好的孩子,一听音乐就摇头晃脑,晃得还特别到位的那种,选打击乐类;
• 身强体壮,肺活量十足的,选管乐,小号、长号、圆号、萨克斯、单簧管、双簧管;
• 哪方面都很平均,但希望将来在音乐道路上走得远一点儿的,选钢琴;
• 哪方面都很平均,也不想花太多时间,只想陶冶下情操,增加乐趣的,选尤克里里,非洲鼓;
• 如果孩子有自己特别喜欢的乐器,比如吉他、贝斯什么的,可以直接选。
不过家长要明白一点,无论学哪个乐器,都有枯燥的练习部分,是孩子需要去克服的。
有音乐基础要好很多,但也不能完全消除练习的枯燥感。
因为很多时候就是练「肌肉记忆」。跟体育运动类似,只不过它是练大动作,乐器是练小动作而已。
我自己练尤克里里时就很有体会,明明知道哪个和弦该按哪些地方,但手指就是不听使唤,转换时总慢了半拍,得反反复复练才行。