第一个经典是这一版的《倚天屠龙记》贡献了一个让人难以忘怀的角色——孙兴扮演的杨逍。一改以往浮夸搞笑表演风格的孙兴，此次演出了一个冷峻狂狷的明教光明左使。观众称看了此剧更能体会“一见杨逍误终身”。
另一个经典就是剧中的5首歌曲，两首主题曲：黄霑的《随遇而安》和周华健的《刀剑如梦》；三首插曲：辛晓琪的《俩俩相忘》、李丽芬的《爱江山更爱美人》和成龙的《你给我一片天》，无不传唱一时。
若论这其中的佼佼者，当之无愧是周华健的《刀剑如梦》。
周华健的唱功已被认可，但是他的创作能力倒是刚刚被歌迷惊艳地发现。
与顾嘉辉、黄霑的中西合璧，中式更为突出的风格不同，少年时迷恋李小龙、温拿乐队的周华健倒是在台湾的民谣没落和流行乐兴起时成长起来的，创作的曲风更为西化，歌曲中富含世界性流行音乐，更为时尚、流行的年轻人所推崇。
到了《神话·情话》时，周华健已经如日中天，可是令人没想到的是他于百尺竿头又进了一步。
1997年，TVB20世纪最后一次超大型的金庸武侠剧制作《天龙八部》播出时，82版中饰演虚竹的黄日华此番扮演了剧中的主角乔峰，在内地卫星电视频道的广泛播出造成了它的超高人气。
将这部剧推向经典的无疑就有它的主题曲，那首被誉为史上最难唱的粤语歌——《难念的经》，一首周华健作曲林夕作词，就连周华健自己盛年之后都很难再达到高度的歌。
这首神品难以复刻，因为那就是周华健流行音乐生涯的巅峰之作，因为那是香港词人最后一个高度林夕饱含了老庄哲学与禅经佛理的经典之作。
周华健当年演唱时是用一连串弗拉明戈的快板吉他拉开歌曲序幕，如今降低难度变成了钢琴稍微舒缓的节奏，变得相对抒情，但依然充满快意江湖的潇洒气度。
林夕的词生动地说出了“抛却欲念，远离俗世”的主题，用字独白难度堪称诘屈聱牙，但却生动立体，又将浪漫武侠与家国情怀、儿女情长和英雄侠义完美结合起来。
周华健一曲几乎令人窒息的演唱，快速迭进中还不断高低音转换，如此快的用气息唱准，听罢酣畅淋漓。有人称循环播放一天，降龙十八掌都学会了，但是这首歌的学唱却达不到周华健一半的演唱水平。
这是周华健封神的一曲，也将金庸影视剧主题曲的创作和演唱到达了一个令人难以企及的高度。
尽管整个90年代，前期有台湾大陆合拍的长白山取实景的《雪山飞狐》声势隆隆。
台湾校园民谣明星杨庆煌演唱的片头曲《雪中情》，罗大佑创作，已经仙逝的帽子歌后凤飞飞演唱的《追梦人》，它们在很长时间内都成为在大陆观众心目中金庸剧歌曲创作的新高度，传唱和经典指数无以复加。
台湾的武侠剧制作水平在90年代不亚于甚至在某种程度上超越了香港，这个某种程度很多时候就指向了播出平台和音乐制作。
台湾金牌制作人杨佩佩制作的94版《倚天屠龙记》以及《神雕侠侣》和《笑傲江湖》都风靡一时。
尤其是这一版的《神雕侠侣》画风突变，所有版本里依照原著白衣胜雪、清丽脱俗的小龙女变成了一身黑衣、满面风尘的单眼皮美女，据说金庸都表达了不满，但是炒作就此成就了此剧的高收视率。
