程鸣 松阴清话图 水墨纸本/立轴
程鸣是清代中早期画家、文人、收藏家，安徽歙县人，字友声， 号松门，乾隆诸生。程鸣诗、画均师出名家，根据史料详细的记载，他是石涛的入室弟子，1696年，石涛过扬州时与程鸣父程浚相晤，当年夏天即客居程氏松风堂，即程鸣二十岁时就结识石涛，并从其学画。程鸣绘画颇得石涛笔意，又宗法王蒙，他的山水“学于石涛(原济)参以程邃，每以秃毫渴墨，运以中锋，纯以书法成之，不加渲染，自然沉郁苍浑。”程鸣也是王士祯诗弟子。王士祯对程鸣才学评价颇高，认为其诗名被丹青所掩，才华堪比“诗佛”王维。据李浚之《清画家诗史》、窦镇《清朝书画家笔录》等记载，程鸣“尝为王士祯作古夫于亭图。与陈撰、方士庶、厉鹗为诗画友。”朱彝尊曾赠程鸣联“ 爱画入骨髓，吐词合风*。”
翰海春拍推出的程鸣《松阴清话图》绘黄山胜景，笔法参以石涛，构图宗法王蒙，尺幅巨大，达39平尺，整图构思巧妙，气势宏大，笔意疏朗，颇有韵致。画作一方钤印“七芙蓉阁”是程鸣在扬州的宅邸。目前所知程鸣最长的山水长卷，为雍正五年（1727年）作，现藏于北京故宫博物院，著录记载和市场所见的程鸣作山水立轴，多为2-3平尺，此幅应为目前已见最大尺幅的程鸣书画立轴作品。从《松阴清话图》可以看出，程鸣深受石涛影响，笔哀纵恣，脱尽窠臼，有粗疏简易，颇近狂怪，又不悖于理法。图中错落纵横的山岩间，奇松突兀，横亘在丘壑之间。两位高士，或即为程鸣的父亲程浚与老师石涛，闲适对坐于涧边巨石之上，松风阵阵，吹入高士之怀，令观者如临其境，体悟他们志在山野的高雅情操。
弘旿 行书七言联 库绢/立轴
翰海近年多次推出楹联专场，帝王御笔、名家法书、文人墨宝，各具特色，相映生辉，颇受市场认可。2021春拍，法书楹联专场推出148余件作品，包括弘旿书于库绢的佳作《行书七言联》，刘墉写给曹秀先的《行楷书八言联》、华世奎《楷书五言联》，张伯英《《楷书七言联》等，精彩纷呈。
古董珍玩：珍瓷雅玩 工艺新品 相映生辉
在先期举行的拍卖活动中，瓷杂板块呈现“回暖”行情，清三代官窑瓷器精品被誉为拍场“不落的太阳”，与以往不同是，市场对瓷杂作品在年代和品类的选择上越来越宽泛，审美趋于多元。翰海春拍，古董珍玩专场推出近500件拍品，珍瓷雅玩、文房清供、玉雕佳作、佛像供器，品种丰富。
清雍正 粉青釉罐
清雍正时期，青釉瓷器的生产无论是配方还是对烧制技术的掌握均达到了历史颠峰。“清雍正 粉青釉罐”整体造型端庄大气，釉层凝厚平整，釉色均匀深沉，为当朝瓷器佳作。
康熙一朝大兴文治，崇尚儒学，重兴礼教，打破满汉藩篱，此时景德镇无论官窑民窑，均有烧造大批文房器物，笔筒便是其中大宗。“清康熙 青花开光花卉诗文笔筒”胎体厚重坚硬，青花发色娇翠欲滴，外壁通景装饰开光花卉诗文，营造类似于花窗之感，有借景于书案之趣味，所绘松石构图舒朗，清新明快，山石采用分水皴技法，棱角分明，为康熙笔筒中少见的品种。
民国 翡翠花卉瓜棱壶、杯（四件）
翡翠被称为“东方瑰宝”，经云南腾冲、瑞丽等边城输入我国，已有四五百年的历史。随着开采的深入使翡翠矿口日益枯竭，顶级翡翠原料更是凤毛麟角，可遇不可求。“民国 翡翠花卉瓜棱壶、杯（四件）”，以菊花入壶，呈扁圆形筋纹式，短流，宽口，曲柄，以谨严等分的十六瓣花瓣一气呵成，是茗壶筋纹器之经典式样。十六是一个具有法度的吉数。在古代度量衡中，秤作为日常生活之衡器，以天上的星星为准，北斗七星，南斗六星，福禄寿三星，共计十六星。从此壶造型即可见用意祥瑞。三只翠杯不事雕饰，琢磨圆润，造型娇巧精致，手可盈握。与主壶一组相映成趣。文人雅士思之有度，行之谨严，追慕菊之隐逸高洁，一壶在手，饮罢茶汤，目视菊壶，生人闲远之思。
为满足市场收藏需求，促进藏界进一步了解新工艺美术的时代成就、作品的多元价值，也为开拓市场版图，挖掘“潜力股”，翰海公司在春拍古董珍玩专场中，首度试水“新工艺品”板块，19件作品均为“同一藏家”提供，工艺门类涵盖陶瓷彩绘、玉雕、翡翠雕、漆红、景泰蓝等，作品或为中国工艺美术大师经典代表作，或为质美工精、意蕴雅致之品，是传统艺术精髓与当代工艺新峰、时代审美风尚的融合之作，展现出当代工艺美术的高端水准，呈现汲古烁今之美。“宋建国 青白玉童子牧牛”、“柳朝国 璧玉花熏”、“江春源 翡翠秋声秋色盘”、“霍铁辉 八宝如意尊”等都是此一板块推出的精品。
现当代艺术：呈现时代文化新风
当代书画的收藏市场经历了几年的盘整，能够沉淀下来的作品和名单日益清晰。2021春拍，翰海“中国现当代书画”专场，包含近现代及当代书画共计上拍220件，时间跨度从晚清民国到当代的中国画创作，可以较为清晰的看到山水、花鸟、人物、书法等题材在百年间的演进传承。其中有体系开创者齐白石、张大千、黄宾虹等人的作品，还有受他们影响的年轻画家的创作精品。当代书画单元包括市场稳健的启功、范曾、陈平、任重等人的代表作，还推出“自得斋旧藏”等三个私人收藏版块，作品来源清晰，估价平实。
“现当代油画雕塑”专场，从二十世纪新中国前后到当代艺术新创作品共推出作品95件拍品。二十世纪的中国艺术处于文化冲撞期，这些先行者们既强调本土文化的价值，同时参见异域文化因素，作品具有强烈的时代特征。如李骆公早年“意象绘画”的探索，孙宗慰西行时期的创作等。版块中的作品有纸本、油画等不同媒介，从时间轴上看，是新中国美术的初创发展进而到收获期，历史记录了人物及作品，同时这些人事物又构成了历史，这就是我们持续推动二十世纪版块的意义和责任。
李骆公的艺术源于中国绘画和书法的传统。艺术家必须富有时代气息,我们这个时代要求人们有所发明和创造。李骆公的艺术从各个方面看来都在追求开辟新道路, 他在绘画、篆刻和书法等各方面都体现了造化的多样性。
