一部水浒，脍炙人口，《水浒传》中不仅涌现出一批忠义之士，更是衍生出一部水浒纸牌，线条清新，遒劲有力，将英雄形象表现得淋漓尽致、惟妙惟肖，下面，笔者从4个方面分析水浒纸牌的历史演变和其文化价值与影响。
水浒纸牌成品
一、水浒纸牌简介
二、水浒纸牌的演变和现状
三、水浒纸牌的生产工艺及传承难题
四、水浒纸牌的文化价值和影响
一、水浒纸牌简介1.水浒纸牌的种类。山东省郓城县水堡村，是宋江故里，水浒纸牌就发源于此地，距今已有600多年的历史，这种牌长二寸，宽一寸，每副牌共有120张，共分为三门，分别为万、饼、条，每门从一到九均为36张，九为大，一为小，万字牌从九万宋江到一万燕青，饼字牌从九饼吴用到一饼张青，条字牌从九条卢俊义到一条张顺，另外，还有红花子，他是梁山泊第一届首领白衣秀士王伦；双头红花子，是梁山泊第二届首领托塔天王晁盖；黑花子，是《水浒传》整部小说中提到的宋江唯一的女人阎婆惜。这120张牌，每一张牌的正面都刻有梁山好汉的画像、兵器、甚至赏银数量，另一面，刻着精美图案，这样看上去十分精致，既具有欣赏纪念价值，又具有娱乐性质，在全国各地很受欢迎。
水浒纸牌成品
2.水浒纸牌的玩法。水浒纸牌在历史发展中衍生出许多玩法，根据地方志记载，初期只有三四种玩法，到了中后期，由于人们的娱乐需求不断增长，慢慢地演变为十多种玩法，像离胡、哈虎、牌九等，其中，最为流行的是铃铛铺和疙瘩胡，以铃铛铺为例，四人参与，轮番摸牌，头牌21张，其余三人均20张，具体玩法与今天的麻将大致相同。
3.水浒纸牌的玩家。这种水浒纸牌，在历史上称为“水浒叶子”，在山东省郓城县称为“老妈妈牌”、“小牌”、“老妈妈碰”等，主要是因为玩这种牌的人大多是老年人。每当农闲时节，茶余饭后，或是街头小巷，或是树荫之下，又或是农家小院，他们三五成群，拿着马扎，围在一起，打上几圈水浒纸牌，旁边还有老友观战，又有儿孙绕膝，甚是惬意。由于好汉形象早已了然于胸，赏银数量也已熟记在心，因此，这些老者打牌时，无需叫点，只呼牌中好汉的姓名即可。比如，老太太们摸牌时，常常感叹，“尽来燕青，不见宋江”、“来个黑旋风”、“来个柴大官人儿”等等，这时周围的牌友又会开玩笑的说：“你宋江哥哥今天来不了了，明天吧”。就这样，老人们在欢声笑语之间打牌，在打牌中寻找乐趣，在乐趣中打牌。
二、水浒纸牌的历史演变和现状“水浒一百单八将，七十二名在郓城”，宋*是山东郓城人，他的老家在今天的水堡村，这个村子已有4000多年的历史，到处流传着宋江的英雄事迹，再加上，这个村子交通相对闭塞，人员流动较慢，很适合民间艺术和市井文化的发展和传播。水浒纸牌便是诞生于这个地方。
宋江故里水堡村的宋江碑
1.水浒纸牌发源于元末明初。公元1360年，为了纪念梁山好汉的英雄形象，水堡村的齐姓、杜姓、付姓、徐姓等氏族，经过不断的策划、研究、优化，最终，编制出了一套纸牌，他们在牌面上绘制了水浒英雄的形象，线条清新，生动传神，符合大众的审美要求，获得了民众的推崇与喜爱。
2.水浒纸牌得意于雕版印刷术的成熟。我国的雕版印刷术始于唐代，最初用于佛教书籍的插图刊刻；宋元时期，这种雕版印刷术不断发展，日益成熟，到了明朝万历年间，雕版印刷术更是得到了空前繁荣的发展，这一时期，私刻书坊大量涌现，许多文人雅士也参与到版画创作中来，给雕版印刷注入了新的活力，提高了雕版印刷的艺术水平和版刻插图的欣赏价值；明朝晚期，文人画家陈洪绶、萧云从逐渐参与到版画设计中来，丰富了版画雕刻的绘画形式，推动雕版印刷走向了高潮，在这样的社会背景下，水浒纸牌融入了更为细致的绘画手法，展现了更为高档的艺术视觉，从而大批量的渗透到社会的各个阶层。
3.水浒纸牌有赖于手工业的发展。明朝中后期，封建社会传统农业已经满足不了人民的物质追求和精神需求，在江浙一带，率先出现了发达的手工业，从而带动全国各地涌现出了很多家庭手工作坊，这些家庭手工作坊不受官府的限制，自力更生，百家争鸣，给水浒纸牌的发展注入了新的活力，使水浒纸牌得到了迅猛发展。这一时期，是水浒纸牌发展的繁盛时期，每天都有大量的客商来到水堡购买纸牌，销往全国各地，一刹间，水浒纸牌成为了当地的产业支柱。
