作为一部观众熟知的经典影视作品，张国荣和张丰毅塑造的两个角色很难超越。俞灏明不是科班出身，也没有学习过戏曲，程蝶衣的眼神、手法、身段、表情对他来说都是一个巨大的挑战。在徐晴看来，这个片段，看着不错，但可能是一个大坑。胡军义无返顾选择了这个片段。他还请来了专业的戏曲老师指导俞灏明的表演。最终，这一场戏也确实让观众惊艳。
虽然以配音作为切入口，但徐晴认为《声临其境》并不是一档窄众的节目——因为它背靠一个大的声音品类。“为什么《声临其境》能够频频破圈，不止观众，很多的导演、演员、主持人、声优爱好者也很喜欢这档节目，因为对于声音的表现是能引发大众共鸣与共情的”。
如果说前两季节目，《声临其境》是以配音切入表演的一个细分品类，那么，第三季节目在内容的选择上向生活品类拓展。譬如首期节目，“魔力之声”环节选择了热门的短视频素材。徐晴透露，诗歌等文化类内容也将在节目中呈现，而在网络上一些好玩的素材、视频也将纳入节目表现的内容之一。“不单单局限于配音，如果从广义的声音这个角度来认知这档节目，我们的选择其实更多了。”徐晴说道。
《声临其境》的诞生生逢其时。经过这几年影视产业的大发展，综艺节目的狂飙突进之后，观众和内容制作者都渴望返璞归真，去除浮华浮夸的元素，回归到内容本真。而《声临其境》对于行业的启示之一在于，只要在一个垂直题材、细分品类深挖，就能收获长尾效应和圈层效应，即便是冷门题材也能从边缘走到中心。“只要走下去，在内容能够获得专业认同的基础上走下去，就能收获自己的受众，达到想要的效果。”徐晴表示。从这个角度来说，走过三季的《声临其境》，生命力依旧蓬勃。
