《刺*小说家》的故事核在于父女情。一个丢了女儿的父亲，一定要找到女儿，哪怕在另一个世界也要找到。
所以我们的slogan是“只要相信就能实现”。
包括里面的小说家写的东西没人看，但还是要写，写了6年，还在坚持，这跟找女儿的坚持是一样的。
从记者转行制片
控制预算，驾驭多种类型
我最早在报社干了好多年摄影记者，靠手艺吃饭，拍拍照片。我大学学的就是新闻摄影，所以对这个行业特别认可，当时偶像就是卡帕。
后来，干娱乐口时间一长，也会有新的人生规划，不想再在媒体工作了，因为每天的工作挑战性和成长性都不是很好。
后来碰到宁浩，他说我可以当制片人。后来又碰到程耳导演。第一部我做制片的电影就是程耳导演的《边境风云》。我其实挺感谢他们的。
刚开始做制片，有时候也挺无助，挺委屈。从08年开始，一做做了12年，刚好一个轮回吧，我其实也在反思：其实正因为你有了那些经历、经验，所以现在，到我这儿什么都不算事儿。
如果当时都是一帆风顺地下来，今天好多事我肯定搞不定。
你看我做的片子都是不同类型的，《绣春刀》武侠动作片，《流浪地球》科幻片，《人潮汹涌》喜剧片，《边境风云》警匪片，《刺*小说家》动作奇幻片。
为什么我能干下来？因为这些片子从制片角度来说是一体的，你有了经验，就能够驾轻就熟地去应对，不管*项目的大小、题材与介质。我们今年还同时开了两个网大，成本都很高，你就得摸索怎么拍出好东西给观众看，同时成本也控制住。
我制片的片子都没超过预算。第一你得控制前期的预算，第二你在制片过程中还要计算哪些能省的钱，能补到后面。我们公司就是承制，有承制费，如果成本超了你就从承制费里扣。所以我们相当于完片担保，制片方认可这个产品（电影）去投资，出了问题我们来担着，但一般会有线下成本5%-8%的浮动空间。
其实行业在18年税务风波后，是越来越透明和规范的，现在想搞猫腻的人他也没处搞去。
还有些人抱怨审查问题。但你看中国每年还是在出好电影。我觉得中国电影环境已经比国外好很多了，你去看伊朗、以色列的电影环境，那人家为什么有《一次别离》？还年年摘金棕榈、柏林各种奖项。
所以真的，没必要抱怨，中国观众真的是世界上最好的观众。
