印度电影中心之一的托莱坞，是我们耳熟能详的宝莱坞之外的一个电影制片中心，但却鲜为人知。虽然中国观众在上世纪四五十年代就开始接触印度电影，但随着中印关系的波动，印度电影在中国市场的渗透并没有停止。直到近些年，印度电影在中国市场迎来了井喷式发展。从《三傻大闹宝莱坞》到《摔跤吧！爸爸》再到《巴霍巴利王2：终结》，印度电影在全球电影市场中扮演着越来越重要的角色。
然而，仅靠宝莱坞还无法代表印度电影的多样性。南印度电影中心托莱坞的存在被很多人忽视，但导演S.S.拉贾穆里凭借作品《巴霍巴利王2：终结》的成功，让更多的人认识了这个电影制片中心。由于语言和地域的不同，托莱坞至今仍处于自产自销、自娱自乐的状态。虽然产量巨大，但大部分电影直接翻拍自宝莱坞以满足泰卢固语人口的需求。
印度电影的发展史充满曲折，我们需要重新审视这个充满多样性的国度，探究其背后的文化和历史背景。印度电影在中国市场的成功是否只是宝莱坞的胜利，还是托莱坞及其他印度电影制片中心的崛起？这是我们需要思考的问题。一部印度特效大片《巴霍巴利王》系列，拥有着令人惊艳的票房奇迹。为什么这部电影能够赢得观众的青睐？或许是因为它唤起了印度人民关于神话传说的集体记忆。
这部电影脱胎于印度史诗著作《摩诃婆罗多》，书中描绘了婆罗多族的两支后裔为争夺王位继承权而展开的一系列斗争。正因如此，《巴霍巴利王》在拍摄之前就已拥有了良好的群众基础。越是家喻户晓的故事，观众的期待也就越高，对导演和编剧的考验也更为严峻。然而，这部电影的成功并不仅仅在于它的故事基础。S.S.拉贾穆里作为导演，以其野心与勇气赢得了人们的钦佩。
