游小涯特别以恐怖片中的声音进行了举例说明：“比如人从高处坠落，虽然声音听上去只有一下，但事实上需要叠加很多层的细节。我们会用（折断）芹菜拟骨折（音效），击打摔枕头包，模仿血液流出以及地面上其他物体被撞到的物体声等。虚幻梦境里面的人声，可以通过后期调整延时、干湿比、均衡等方式，营造出恐怖和虚幻的氛围。”
游小涯感叹，如果将拍电影形容为在“造梦”，那么电影声音则打造出了这场环境，让你能够真正身临其中。
最开始，她和很多同学报考电影录音专业的原因都是出于对音乐的热衷：“他们可以每天沉浸在音乐的世界，通晓各种耳机、音响、话筒、调音台等等和声音有关的设备，可以说既是‘技术控’也是‘艺术家’。”
直到真正开始系统性的学习，她才感觉到，自己过去对录音专业的理解还是过于局限了：原来电影声音的诞生早已不局限于“录制”，而是需要更加程序复杂的设计和创作来完成；而身处艺术院校，必修课中竟还要包括信息技术、高数、电路、声学、专业英语等等。这些专业性极强的课程也有不少时候让游小涯感叹“学不懂”。但与真正的实习相比，校园里的这些困难也不过是小巫见大巫。实际进入行业，无论是心理还是能力上面对的考验都比想象当中更加艰难。
和《野马分鬃》中的左坤一样，作为一个“柔弱小只”的姑娘，游小涯也有过很多在片场风吹日晒、一连举几个小时的话筒杆、推录音车、搬运器材的经历。
之后游小涯更多选择参与后期声音制作，获得了和行业一线大师合作的机会，参与了市场中反响不俗的作品创作：“有幸得到前辈指导，还能见识到最牛的录音设备和素材库。真正把专业变成职业的时候，不仅要求我的专业性更强，承担的责任更大、看到的世界也更广。”
泡在录音棚里“不知白天黑夜”地完成一个作品，看它最终得到呈现，就像是一场精彩的演出谢幕，听到观众向你投来的阵阵掌声。游小涯直言自己每到这时，最能收获从事这项工作的最大满足感与成就感。
本科毕业之后，游小涯在“继续深造本科所学”与“扩大专业面”之间犹豫再三，最终选择了后者：“研究生我读了‘电影电视专业’，想为自己的未来多增加可能性，多掌握这个领域的其他知识，从更多不同的角度去了解它。”
她身边，也有不少同学选择直接进入一线从事电影录音工作。整个过程通常都有行业前辈“传帮带”，专业较好的青年录音师也能获得不少好的机遇。
尽管眼下没有继续从事大学所学的专业，但生活中，游小涯依然关注着与电影声音赏析有关的公众号、新闻报道，了解这方面的行业动态。
“学生时代有过突破自己的想法，也有很认真的过好每一天，回想起来，我觉得那时候的选择很值得。”
威仔| 摄影摄像技术专业
镜头是我的“语言”
摄影摄像技术专业毕业的威仔目前经营着一间广告、短视频工作室。但他的心中“还是一直有电影梦想的”。
早在初中阶段，威仔就确定自己肯定要做影视相关专业：“小时候就爱看电影不爱看书，属于对图像敏感，对文字无感的那种人。”
大一第一次拍实践作业，他从《天才在左，疯子在右》中找到了灵感。尽管因为迟交作业被扣掉了20分，但这个作品依然拿到了全班第一：“第一次感觉，原来我还有这方面的天赋？”然而很快，他在第二支作业的拍摄中遭遇滑铁卢：“片子没拍完，感觉自己不太适应和别人合作，沟通总是消耗很大精力。”
威仔跟组的经历，和左坤在《野马分鬃》中一样倒霉：“碰上一个很low的剧组，哪哪都透着不正规。导演很水，演员台词还磕磕巴巴都给过了。”这某种程度上颠覆了他对行业的想象：“电影剧组难道也就这样？”
带着几分迷茫，威仔毕业了。第一份工作是在电视台剪娱乐节目。他感觉自己不适合，于是返回家乡创业、尝试做电商。但这些工作都带来不了任何成就感，他还是选择了相对专业对口的短视频领域，“拍广告、Vlog，目前算比较稳定。”
威仔依然热爱电影，但他深知这个行业需要的不仅是学历、经历、资金，更重要的是坚持。“我觉得我自己没有有才到值得坚持的程度。”
威仔大学时最好的朋友，在毕业后毅然选择赴波兰留学，考进了世界第三的罗兹电影学院。他直言：“第一次觉得可以如此单纯的为其他人感到开心，因为他的梦想已经无限接近成真了。”
