香港电影曾经为何会有叹为观止的辉煌。
并非他们都有着绝世武功。
而是刻在他们身上的本事，后辈没那么简单就能拿走。
1960年，是许鞍华的时代。
《校长》。
许鞍华总是对老师的故事情有独钟，《今夜星光灿烂》《男人四十》……这部也是如此。
用昏黄的色调，调出了60年代港片的质感，胶片画质下，朦胧的浪漫突显的氛围感，是许鞍华最拿手的格调。
片名叫《校长》，但灵魂却是一个终身未嫁的女老师。
多年之后再提及，斯人已逝。留给大家的只有记忆。
于是，夏夜里的小食摊，上课时男同学拍的画片，老师指肚上染上红墨水印着的痕迹......
这些细节，都让回忆变得生动起来。
也充满了唏嘘与遗憾。
1980年，出国热潮开始。
谭家明的《别夜》。
将镜头对准了两个即将分别的年轻情侣。
在谭家明的镜头里，可以很明显地看出他镜头语言中非常浓厚的“实验性”。
戈达尔、安东尼奥尼，香港新浪潮初始的这些致敬，大概只有谭家明还在坚持。
多次出现在天空上，擦着居民楼底飞的飞机；
预示着，也不断提醒着，即将要到来的分离。
多次出现的高墙；
说明二人感情之间所遇到的困境。
一本经过两人双手的诗集；
贯穿着两个人对现实，对爱情的态度。
