从腔体上讲，林宥嘉的腔体能力是存在一点点的小瑕疵——G4密集咬字时有点无法维持音色的特化小技巧。这是的原因实际上还是因为机能问题，林宥嘉在G4的声带闭合程度上可以完成较为惊艳的G4强咬字单音，但是一旦副歌升Key之后，整体的腔体就会因为G4密集咬字的高压力导致维持音域优先级较高，而且没有余力维持音色的特化技巧。
此外，因为林宥嘉是从真假声体系唱法时代过度而来，他的假声当下朝着弱混前进之中，漏气的小问题也是存在一点点隐患，整体的支撑性和声带闭合的强度存在一点点的提升空间。
那么总体而言，林宥嘉是一个非常特殊的歌手，他几乎拥有着华语音乐最好听的C4-Gb4的小五度音区，而且具有非常完美的配套小技巧音色，会提供一种非主流的小嗓艺术美感。
林宥嘉的唯一性音色构造：完美的中低音发音点上挂能力 小技巧量变到质变
林宥嘉身上最大的声乐美感主要是来自于他的音色构造：真声语感 小技巧叠加。这两点的优势完成具现化的原因是：林宥嘉本身的音色特点就是一个明亮度较好的男中音。
男中音的可以确定为：真声的音色质感会更中性，比男低音更明亮，比男高音更温和。所以基于这一点，林宥嘉在初次登上《超级星光大道》时，就已表现出非常明确的：真声优先级。林宥嘉有一个非常有竞争力的真声低音思维：低喉位高发音点；
这个技巧是逻辑是：发音共鸣的上挂和喉位完成的分离，意义在于：一般的非科班歌手会将喉位和发音点的位置绑定在一起，这会造成音色的割裂问题，声线芯体会呈现一种两个人的声音听感，会破坏情绪的统一性。而喉位和发音点的分离，可以有效的避免音色的断档。
简单说就是控制变量的强弱色彩美感，低音确保发音点依旧是在上挂，那么音头的颗粒度就能保证，音色的明亮度会因为喉下的下降而下降，但是音色的整体听感不会有本质性的变化。反而会因为喉位的下降，产生一种同种音色的不同明暗点缀的加花美感。
所以林宥嘉的发音点上挂能力和声线的统一性能力是非常优秀的。基于这一点，在不触及G4以上高音导致声带机能不够的情况下，林宥嘉的音色构成的声线芯体质感是非常清晰明了的发声状态：林宥嘉歌唱的肌肉记忆是——维持发音点上挂声线的音头律动美感。这是林宥嘉一开口为啥整个人气质都发生转变的核心，也是歌手吃饭的记忆点。
基于发音点，林宥嘉的喉位在中低音区就属于一个非常自然的状态，喉位不紧张，意味着下颌的松弛，进而表现出较高的胸声参与度，真声低音低频泛音会更多，真声的音色会更为的真诚。对于情歌、抒情风格的演绎是直接加分项。同时在音乐节奏的快慢上，明显更契合慢歌的柔情。
林宥嘉除了发音点之外的第二点音色核心，就是：小技巧的量变到质变。林宥嘉在C4-Gb4之间的技巧，一共如下：
- 1：中高音确定小嗓定位，口腔打开度刻意拉小，保证芯体的头声泛音为主。
- 2：靠前咬字，强化芯体的明亮度和咬字的音头颗粒度；
- 3：鼻腔为主要共鸣腔，配合上挂，会产生强混声下潜的大嗓声压和音域拓展能力。
基本上就是这三点，三点一叠加，配合发音点上挂的逻辑和声带底色，就完成了林宥嘉的个人辨识度构造。其中最惊艳的一点思维是：小嗓和鼻腔共鸣的声压博弈。小嗓的问题是一个比较大的坑，因为小嗓会导致声压的不足，进而在高音区的压力下，一定会朝着假声的羸弱听感转变。而假声就一定意味着：CD和现场之间的差异非常巨大。
那么如果秉持着小嗓逻辑去完成中高音，那就会呈现一种真假声的问题，而没有强混声的真声听感的情绪层次感和张力体现，那么这里弥补声压的方式：鼻腔共鸣是最佳的选择，即使达不到美声规模的面罩共鸣，但因为上挂发音点的原因，唱久了也有基础的强混表现力。
如此，林宥嘉的G4是具有强混声能力，起码是CD可以呈现非常完美的高音大嗓声压，这是抒情之中的最高潮张力。也是林宥嘉《说谎》等歌曲好听经典的缘由所在。必须要有层次感和对比才能呈现艺术的美感。
