以《月光》为例,《月光》的音色需求是非常华丽而且紧张的,具体需求的音色如下:
- 基本需求:弱混、平衡混、强混之间的任意强弱渐强渐弱以及芯体统一的转换。
- 困难点:疯狂转音 腔体下行的芯体音色统一。弱混和平衡混之间还好一点,因为弱混朝着平衡混的过度,会有着头腔的生理性帮助。但是平衡混转弱混,或者是弱混转强混,这种共鸣腔体的下行就非常困难,声带的机能压力会剧增。因为真声的比例在增大,而音色芯体又要统一,声带闭合的厚度要求更大,同时音域又高,那么声带有要足够厚,又要足够拉长,这既要拉长的声带明亮度又要足够厚的颗粒度,自然机能的损耗是非常高的。而这一切都是在疯狂转音的前提下。
- 情感需求:自如、惬意、快意恩仇。开口是一定紧张的,但是又要唱出快意恩仇的感觉,这从声乐逻辑上讲,就很难满足超越或还原CD的Live现场可能性。
这三点综合,基本上《月光》从诞生那一刻开始,就注定是一首CD录音棚里面才会诞生的作品,Live是唱不出来,包括单依纯也好。唱一段声带还受得了,一首歌唱下来,后半段必定会疲惫,唱一遍得休息好几天。因为音区过高,音色又过于紧张华丽,情绪需求更是超出普通流行声乐的范畴。
胡彦斌由于时代问题,其实支撑声压并没有很好的完成保护音色的扩音功效,导致声带的负荷有点过大,一方面要控制紧张的闭合提供初始音高,另一方面歌唱的音量又需要声带的干声为主体,而不是又声带提供初始音高,共鸣腔体来包揽全部扩音和支撑的气垫效果。在共鸣这一点上:周深是非常完美的,单依纯、黄霄云是非常标准的。
所以在音色上,虽然胡彦斌拥有非常扎实的音色丰富度,从强混、弱混、到平衡混、到头声、咽音,啥都不缺,但是胡彦斌的音色质量和声带的健康程度,依旧因为过度的磨损产生了一定程度的倒嗓。当下中后期的胡彦斌音色的确丧失了早期的明亮度,转而走向了以颗粒度美感为主的摩擦音——沙哑感质感。其中《你要的全拿走》是非常典型的音色转变作品。
这种倒嗓和音色的改变,也导致了音域的萎缩。整体而言,胡彦斌的《月光》是音色要求和音域要求,当下已经超出了胡彦斌的机能表现。这才是胡彦斌无法演唱《月光》的本质原因。
从音域上讲,胡彦斌巅峰音域为《红颜》D5,《月光》Db5在音域上讲,胡彦斌的音域是非常夸张的。2004年的《红颜》已经具有了二十年后2024年的巅峰审美,是的当林俊杰还在为A4考虑明年去学习混声时,胡彦斌就已经完成了五组高音强咬字的CD录制,当然这种超越时代时间线的录制是有代价——倒嗓提前到来,因为胡彦斌的音域技术并非最成熟,相比当下林俊杰而言不太成熟。
胡彦斌的音域表现如下:
- CD极限音域:A2-D5,两个八度 四度;
- 巅峰Live质量音域:A2-C5,两个八度 三度;
- 当下CD质量音域:B2-Ab4,一个八度 小六度;(《你要的全拿走》)
- 当下Live质量音域:B2-Ab4,Ab4质量咬字,C5单音哼鸣。
基本上,胡彦斌的音域在《红颜》、《月光》到15年之后的《你要的全拿走》之间是的确存在比较大音域下降,从五组最高音下划至一个Ab4的密集咬字高音。虽然有下降,但是依旧很抗打,因为Ab4这个音单纯来看并不强大,但是密集咬字的Ab4就意味着,单音情况下胡彦斌依旧保持了C5,High C的哼鸣花腔能力。
密集咬字就相当于:长期负重的超负荷工作,而单音咬字或者哼鸣是爆发,爆发性的单音难度比密集咬字的高音要低。所以实际上,虽然胡彦斌是存在一定的倒嗓,但是基本盘还是非常扎实的混声体系歌手,在国内音乐综艺之中,基本上是一个乱*的状态。
除了咬字能力依旧很强之外,在音域的基本功——音准、节奏上,胡彦斌是非常完美的。他大概率是具有绝对音感的能力,或者说相对音感达到了基本零失误的肌肉记忆状态。其实时代越发展,真唱市场需求越高,那么歌手的音准优先级就越高。在这一点上:林俊杰、周杰伦、周深、胡彦斌、常石磊等人具有绝对优势,而相反一些音准表现较差的歌手,会逐渐被时代抛弃。