比如拿古天乐举例。
他在《贼公子》中卧底，《龙在边缘》中卧底，到《导火线》再次卧底，去《使徒行者》中卧底，然后《扫毒》又卧底，最后在《追龙Ⅱ》中，他还是卧底，这还只是随便一数，属于不完全统计。
而最新的《扫毒Ⅲ》，估计不会再卧底了。
因为角色设计是一个毒枭、一个卧底加一个明面的警察。
而据之前爆料，刘青云反派，自然选了毒枭，
郭富城近日已赴西双版纳开工，就造型而言，很明显有黑道特征，那自然就是毒枭身边的卧底，
剩下的警察角色应该就是古天乐。
说回《寒战》。
它不但规避了观众早已烂熟的故事类型，更以「办公室政治」模式，将视角接入到警队高层内部。
为观众带来了极大的新鲜感。
而一文（郭富城）一武（梁家辉）的双主设定，更增强了剧本的张力。
两个人的不同履历与升迁轨迹，牵扯出不同部门以及警队历史人事的渊源，最巧妙的地方是跳出了正邪对抗的老生常谈，双方身处同一阵营、在同一战场、围绕着同一目标，却展开了一场不可避免的明争暗斗。
《寒战》甚至并没有设计太多枪战动作场面，反而侧重于心理推演与手谈博弈。
《赤道》则将电影格局从香港一隅拓展到国际层面。
用导演的话来说，《寒战》的重点在于描述香港的“法制精神”，是在讲一个香港体制内部的事情。但《赤道》并非仅仅局限在香港警匪上面，它涉及到“反恐”，就有了国家层面甚至国际法层面的东西了。
看起来格局很大，但这种题材只是在华语电影中很少出现，而欧美和韩国则一直相当热衷。
这个格局带来一个很大的弊端。
因为牵涉到国家层面的概念，很多东西就会变得只能隔靴搔痒。
故事逻辑生硬，角色伪装高深，台词语焉不详。
这就是《赤道》的观影感受。
换种形容方式，这部电影给人的感觉，是太过拿捏腔调。
里面几乎每个人都感觉是端着的。
这个人说，我有多重身份，得好好伪装自己；那个人登场，我一直皱着眉头，代表我肯定发现了什么；另外一个，我不是一般人，你们都没资格知道我知道的事情。
就像导演给演员就说了戏，其实大家都一知半解，但碍于面子只能点头，嗯，我明白了。
最后出来就这么个效果，其实还无关编剧设定野心的问题。
演员层面，则是郭梁对阵双张。
郭富城和梁家辉，其实是同一种类型的演员。
如果熟悉他们的作品，你会知道，这两个人是所有香港演员中，特别不易重复自己的典型。
我们以历史代表作为例。
先谈郭富城。
九十年代，1993年杜琪峰的《赤脚小子》，单纯悲情的乡下小子；1996年梁柏坚的《浪漫风暴》，励志顽强的香港拳手；1998年的《风云之雄霸天下》，冷酷、桀骜兼深情的不哭死神。
两千年代，2004年《柔道龙虎榜》，醉心武道的柔道高手；2005年《三岔口》，一往情深的爆裂刑警；2006年《父子》，潦倒粗鲁的底层厨师；2009年《*人犯》，在阴谋中越陷越深的高级督察。
一零年代，2011年《最爱》，身患绝症的内地农村青年；2012年《百年浮城》，一代华人商业巨子。
