从街舞舞者形象上来看，他们通常穿着宽松肥大的服饰，佩戴墨镜，裤子、上衣，帽子或者头巾颜色艳丽；这样的穿着打扮一方面是更为酷炫，符合所跳舞种特质，另一方面，发带、帽子这类饰品能够在跳舞过程中一定程度上保护舞者的头部，减少与地面的摩擦。
在音乐选择上，多选取节奏性强、节拍动感十足的嘻哈英文歌。这些街舞符号给大众传达一种追求活力、自由、热情的生活态度，形成街舞亚文化风格。节目中也将毛巾、酒瓶的符号象征性运用到机制，如作为投票工具、用酒瓶旋转来决定出场顺序等。
圈层综艺《这！就是街舞》主要将街舞中的Battle文化进行了放大，从海选到复活赛再到决赛，整个节目最主要的晋级方式都是以Battle为主。这些符号元素通过网络节目的制作手段和互联网的传播方式，让街舞文化更具符号特征。
而将街舞文化符号化的目的则是在于当今的消费社会已经由物质消费转变到了符号的消费。商品的价值不再是它的使用价值，而是符号价值。根据法国学者鲍德里亚的观点，现代社会的消费已经远远超出了满足实际需求的范围，而演变为对象征性商品和服务的“有意义”消费，也就是说，从物质消费到精神消费。
人们不再仅仅为了商品或服务的实用性而消费，而是变成了寻找品味或意义的消费者。节目中选手同款服装，造型被观众认可，节目受众在观看完节目后往往成为认同亚文化时尚的追随者购买同款，此时，风格化的外形语言不仅传递了亚文化内涵而且实现了文化资本变现。
视听语言中，节目画面是视觉语言的主要组成部分，画面呈现效果是一档综艺节目是否吸睛的第一步；所以任何一档节目为了达到最好的传播效果都会对镜头*，按照一定的叙事逻辑，调整视听语言顺序。
“综艺节目的后期制作是除了前期的创作和录制另一大亮点，成为决定综艺水平高低的关键一环节。甚至可以看作是对综艺节目的二次创作。”圈层综艺中的镜头语言剪辑时常用到“蒙太奇”来串联故事线。蒙太奇指的是按一定的顺序将动作的各个镜头连接而成的创作手段。
参考文献[1]斯图亚特霍尔·霍尔，托尼·杰斐逊.通过仪式抵抗:战后英国的青年亚文化[M].孟登迎,胡疆锋,王蕙,译.北京:中国青年出版社,2015.
[2]迪克·赫伯迪格.亚文化:风格的意义[M].陆道夫,胡疆峰,译.北京:北京大学出版社,2012.
[3]马中红.青年亚文化研究年度报告[M].北京:清华大学出版社,2014.
