作为技术制作团队，腾讯演播技术中心在《超新星运动会》第四届开始前两个月就确定了团队工作的方向。视觉上突出潮酷感、运镜上充分利用分屏、用AR技术辅助赛事人员的呈现（向专业赛事引导），以及提升达到奥运标准的转播设备和系统。
这支团队曾依托自建转播车与奥组委达成合作，在东京奥运会期间为多个项目提供国际公共信号现场技术服务，完成了后方7000多场赛事的信号接收和调度任务。在《创造营2021》成团夜现场，打造虚拟形象「海星鹅」、设置现场虚拟席位以实现与海内外粉丝的实时连线等动作，也都出自该团队之手。
多路直播和动态录制的要求，让腾讯演播技术中心在《超新星运动会》上使用起了云部署的轻体量制作系统。视频、音频、编码和CG等众多技术岗位合而为一。
团队在50米短跑比赛中运用了目标检测、回归模型和像素-空间建模等技术，在速度攀岩的设计中，又使用了东京奥运会对于岩点的展现和解读方式。在降低专业赛事理解门槛的同时，也更容易地展现了岩点细：让观众懂得攀岩的挑战。
极强的制作力正贯穿腾讯综艺的每一个项目当中。与此同时，在综艺是集合多个文化品类特点的基础之上，腾讯综艺又同时拥有独特的创制逻辑和制作手法，来不断促进对综艺本身的结构和形式做出革新。
在广东佛山，有两位会舞狮的「斜杠青年」，与INTO1一道在音乐综艺节目《音途万里》中发光发彩。现在他们正要作为开场嘉宾，踏上年终晚会这一更大的舞台。
纪录式真人秀，是腾讯视频内部对于《音途万里》的认知和定位。相比于用户已经了然于心的「团综」，用真人秀结合纪录片的手法打造单体项目，在综艺创作团队之中尚属首次。
从潮汕、敦煌到粤港澳和重庆，为时半年的「采风」耗费成本巨大，但于导演组本身来说却非常值得。《音途万里》内容监制陈曲星回忆，与非遗传承人的接触和学习并不算简单，尤其这一过程还要激发INTO1成员的音乐创作。
《音途万里》体现出了一种在当下环境中难得的「由繁入简」的制作力。这背后是大量高水平的基础工作积累。没有编剧团队、由导演点对点地从头跟到尾，和成员们交流、共识、分享，是制片人团队总结的几点要素。而在沿途大量的人物和场景中，他们坚持使用广告级别的摄影。因此，纪录式真人秀这样的「新物种」也开始在平台生长出来。
熟悉感的落地与体现，即是综艺所制造的场景。
疫情催生了强烈的不确定性，也同时让邻里、乃至社区之间带有人情味的社交变得可贵。2021年春天，在距离市中心50公里的京郊平谷，由知名设计师马清运设计的「桃花坞」正式开放。作为也许是前置准备时间最长的综艺节目，《五十公里桃花坞》从设计、装修到运营，一共经历了超过一年半的时间。
综艺创作团队更早地预想到了如桐庐一般的取景地，只不过，腾讯在线视频天际工作室负责人池源回忆道，发达的目的地会让人变得慵懒，而「半成品」的社区才能激发人的想象力和创造力。
