萨特说，“存在先于本质”，如果感觉不到“自我存在”，则一切都不存在；而人类面对着的是一个无法理解的荒诞的世界，它给人的只能是无尽的苦闷、失望，人永远处在忧虑和恐惧之中；既然上帝死了，人的选择就没有任何先天模式，人在这个世界上就是自由的，有自我选择和自我控制的自由，是自己行动的唯一指令者，当然也要为自己的行为负责。
人如果不能按照个人意志进行“自由选择”，这种人就等于失去了“自我”，没有个性，就谈不上是真正的存在。
电影《推拿》所表现的社会存在是一般电影中所看不到的，一个爱讲黄色小话、爱去发廊、会拉二胡的盲人推拿师，被门挤变形的手、直接的切腹，而这深刻行为的背后其实是孤独的背影，这远高于正常人的生活。
作为特殊群体存在于这个世界，他们也有对爱情、对美、对性的定义，在缺陷的前提下，看似不正常的行为其实是存在的表现，性，不单纯仅是*的发泄，而是一种“被别人需要”的感觉，这种感觉就是盲人比所谓的正常人更需要感受存在的方式。
我们无法对这种行为做出对与错的评判，因为正是这些特殊的存在方式让他们的黑暗世界有了光。
娄烨作为第六代导演之一，如今已成为最有风格的导演之一。应该被肯定的是，娄烨用电影做当下的记录者。从影片中可以看出他的视野和性格。
独特的视听语言也成为娄烨导演的标志，影片开头叙述小马失去视觉的过程，其中夹杂着绝望与血腥，不断摇晃和聚焦模糊的镜头，延续了娄烨一贯的个人风格，试图营造出盲人对外部世界朦胧的感官。影片用了很多摄影技巧、手法来让观众真正地感觉到失明的状态，主客观镜头的切换、移轴等方法最大限度地创造了盲感，制造了一个盲的世界，从镜头语言来表现出这些特殊群体的存在感。
黑暗的世界、朦胧的世界与光明的世界，有着鲜明的差异性。例如小马的主观视角的表现，摄影机拍摄的是一个粗糙的、失焦的、浓烈的、类似胶片的画面质感，它不仅是模仿小马眼睛所见，也是他表现存在的视觉外化。
