阿拉丁与神灯的童话故事我们小时候都读过，我相信大家也都幻想过可以拥有这样一盏神灯，然后得到灯神的三个愿望，我还相信每个人都认真的思考过，自己最想要的三个愿望是什么！长大以后，再回想阿拉丁的故事，其实就是告诉我们不管任何时候都要坚持本心，积极努力，为他人付出。就像我在小飞象那期节目里讲的，迪士尼用童话故事潜移默化地帮孩子建立起完整的世界观、正向的价值观。这也是迪士尼的成功之处！
阿拉丁电影图，来源：迪士尼，美联社提供
阿拉丁电影导演，来源：Invision，美联社提供
2016年《美女与野兽》取得了极佳的票房，而今年的《小飞象》却表现差强人意，所以《阿拉丁》以及即将上映的《狮子王》承载了一个重要的使命，就是决定迪士尼真人版电影的未来走向。值得庆幸的是，《阿拉丁》由导演盖·瑞奇打造，成功的赋予了这个阿拉伯童话一个遵循原著又焕然一新的面貌，这与场面和台词高度还原的《美女与野兽》不同，《阿拉丁》对剧情进行了适度的调整，还在原作音乐中加了入流行的嘻哈饶舌元素，算是在新旧之间取得了良好的平衡。
茉莉公主是迪士尼的第一位有色人种公主，从此之后迪士尼便在公主电影中踏上了有色人种公主之路，比如之后的宝嘉康蒂、花木兰、蒂亚娜等等。正如电影名称所暗示的那样，本片也是公主电影中唯一一部“公主不是第一主角”的电影，虽然茉莉公主是名义上的女主角，但灯神怎么看都是本片的主角。另外由于改编自相应的传说故事，本次也在公主电影史上第一次顺理成章地跳出了欧洲的地理版图来到了神秘的苏丹。
阿拉丁电影图，来源：迪士尼，美联社提供
阿拉丁电影图，来源：迪士尼，美联社提供
继续说回电影本身，之前的公主电影都围绕着真爱做文章，这些电影的核心矛盾冲突大多在于真爱是否达成，比如，白雪公主和睡美人依靠真爱之吻苏醒，小美人鱼需要真爱之吻达成契约，野兽需要真爱来重获人身。但到了阿拉丁这里，真爱似乎变得没那么重要，或者说“真爱”中的“爱”变得没有那么重要。尽管阿拉丁和茉莉公主最后修得正果，但两者的结合似乎只是本片着重探讨的另一议题，本片最重要的应该是 “真爱”中的“真Truth”。
阿拉丁由于一次机缘巧合在集市上遇到了微服出宫的茉莉公主，茉莉公主的单纯善良让阿拉丁这个在社会底层摸爬滚打多年的孤儿感受到了内心深层的共鸣与吸引，但碍于自己卑微的身份而迟迟不敢向她表白，因此才有了用灯神的魔力变身为阿里王子接近茉莉公主。
显然，伪装成这样一个阿里王子的阿拉丁并不是茉莉公主真正想要的灵魂伴侣。对于茉莉公主而言，理想的爱情应该是真我和真我之间的相互面对，这一真我之中并不包含外在社会身份的粉饰和涂装。她之所以厌恶国王所安排给她的诸多王族相亲对象，原因便在于这些趋炎附势的王子看重的都是她富可敌国的王女身份。
阿拉丁却误以为茉莉公主所厌恶的身份枷锁正是成为其伴侣的硬性乃至唯一条件，为了讨得茉莉公主的欢心而做出了诸如伪装成王子身份等南辕北辙的行为。就算是被茉莉公主发现阿里王子便是阿拉丁后，阿拉丁却依然假装自己只是因为厌倦宫廷生活而微服出宫的王子。直到在生死关头被贾方揭露了其真实身份，这才发现原来茉莉公主爱的并不是阿拉丁作为王子的身份，而是他内心的善良和纯真。
在灯神的三大愿望禁区之中，不得让人相爱便是禁令之一。由此可见，法力强大的灯神作为*的象征，触及不了“真爱”这一真正重要之事的内核。在对于“真”的讨论上，本片并没有局限于爱情当中，而将其含义引申到了人的内在真我之中，“真”必定来自于“假”的衬托。而这真假之间的差别便在于自身行为到底是受虚妄的*所引导，还是对于真实自我的坚守。因此，才有了贾方对权力和财富的渴望所炮制的一连串闹剧，才有了对几乎无所不能的灯神却被禁锢于小小神灯之中的讽刺。对于阿拉丁而言，他的“真”体现在其内在的善良品质和对美好的终极追求。
阿拉丁电影图，来源：迪士尼，美联社提供
之前的节目里我也说过了，女权主义是现在的电影的一大趋势，阿拉丁这部电影也没有免俗，加入了不少女性意识觉醒的元素。动画版中茉莉公主是逃出宫殿，希望可以自行决定要嫁的男人，引出了向往自由寻求改变的核心主题。而电影中延续了原作的精神，但是跳脱出了“女人一定要找一个男人”的框架，变成了王位的继承人应该不分性别，具有能力的女人也能担任起治理国家的重任。利用茉莉公主心境上的改变来迎合女权主义的大趋势，可以说编剧和导演非常用心了。
电影的导演为盖‧瑞奇，他可以说是个人风格十分鲜明的导演，喜欢使用蒙太奇的手法呈现故事，对于动作戏码的安排也经常善用慢动作或剪接等手法，不过也常被人诟病故事讲得不够扎实到位。但他在《阿拉丁》中却抛弃了此项拍摄特色，采用较为传统的方式来陈述剧情，尽管少了分酷炫，但却将故事呈现得十分有质感，与他以往的作品大相径庭。因此，本片也有望成为盖‧瑞奇替自己正名的关键之作，让人对他更有信心。虽然目前仍不确定本片是否会像卡通一样推出续集，但凭借着盖‧瑞奇这回交出的亮眼成绩，相信会有很多人期待他能继续执导续作。
本片的故事含金量极高，包含了阿拉丁与公主的恋情、他与灯神的精彩合作、反派贾方的窃国阴谋等多重元素，各类情节环环相扣，十分有条理，是故事性极佳的作品。就剧情架构来说，《阿拉丁》与原著卡通极为相似，两者的差异主要在于细节的呈现上，尽管只要观赏过原著，就能对故事大致走向了若指掌，但娱乐性丝毫不会因此减低，反而在真人风格的诠释下，显得处处有惊喜，是相当出色的改编。
男女主角的爱情故事，自然是电影的重要核心。一位是尊贵的王室公主，一位是贫穷的平民，与门当户对完全沾不上边，却成功擦出爱的火花，可说是男生版的“麻雀变凤凰”。这样的设定，自然显得充满童话色彩，不过电影对于两人的心境刻划显得合理性十足，让这场爱情显得颇有说服力。
茉莉公主的扮演者娜欧蜜·斯科特无论是气质还是歌喉都非常出色，主要茉莉公主等场，整部电影就立刻光芒万丈，立刻吸引全场观众的目光。相比较之下，阿拉丁的扮演者梅纳·马苏德就只能说是普普通通了，不管是演技还是歌喉都有进步的空间。
卡通版的《阿拉丁》本身就是部歌舞片，电影也继承了此风格，歌曲恰到好处的穿插在剧情中，与故事情境自然结合，让电影的艺术水准上了一个台阶。其中，灯神在演唱歌曲时，画面的呈现可谓极为美妙，堪称视觉盛宴。出色视觉效果，多重亮点的结合下，绝对足以带给人经典完美重现的感动。
迪士尼的歌曲一向都不会让大家失望，不过必须要说，《阿拉丁》这部电影中的两首独唱歌曲非常出彩，就是威尔·史密斯的《Friend Like Me》以及娜欧蜜的《Speechless》，也正是因为这两首独唱过于出彩，导致了其他歌曲没能给观众留下太深刻的印象，特别是本应该是高潮的主题曲《A Whole New World》，缺乏了茉莉公主和阿拉丁一同见证辽阔世界的震撼感，让人有些遗憾。
阿拉丁与茉莉公主的角色塑造颇为成功，阿拉丁一开始虽然只是个小偷，但可看出他的本性十分善良，靠窃盗维生主要是因为孤儿的背景所致，形象绝不会不讨喜。而故事的发展自然也与他的成长紧密相关，一开始阿拉丁寄望于让灯神把自己变成王子，想以此获得迎娶公主的资格。而故事的发展也得以充分体现，魔法虽然改变得了外在，但改变不了内在的深度意涵。
电影也将阿拉丁内心的挣扎塑造的颇为到位。片中，他面临了是否要坦诚自己并非王子的艰难抉择。当欺骗行为没被揭穿时，谎言所带来的好处便显得很有诱惑力，选择诚实反而变得艰难。毫无疑问，阿拉丁最后做了正确的选择，但他在过程中经历的考验，却是相当写实的心境刻划，让角色的成长显得十分有立体感。
女主角茉莉公主显得外柔内刚，柔美的外貌下，蕴藏了一颗极为坚毅的心。身为苏丹的独生女的她，有着一心为国的精神。虽然她因父亲的过度保护，对庶民生活有着较为无知的一面，但她的言行举止，充分体现了勇于承担王室责任的贵族精神。以角色塑造来说，可谓十分讨喜。
对抗反派贾方，是《阿拉丁》的另一条重要脉络。与卡通里头邪气十足的面貌相比，真人电影的贾方多了分诙谐风格，因此也比较不会让人感到不适。他在片中，也宛如一条伺机而动的毒蛇，随时可能冷不防地给予正派的一方剧烈打击。
电影有着魔法元素，因此贾方的政变也与一般的宫廷剧大不相同，少了分暴力、多了分奇幻。同时，这场戏也不乏意外亮点，例如茉莉公主的不屈不饶，被塑造得相当令人动容。宫廷卫队指挥官哈金的作为，充分喜现了君臣之义的美德，让这位不起眼的配角也能散发出耀眼光芒。
由威尔‧史密斯饰演的灯神，自然是片中最亮眼的配角。尽管这样的选角，被许多粉丝认为不符合原著灯神的形象，不过灯神一角在他的演绎下绝对称得上成功，将灯神充满灵性与幽默的一面诠释得活灵活现。可以肯定的是，对比动画片，威尔·史密斯选择用截然不同的角度诠释角色，让灯神更现代，更随性，更痞，更怪！在皇宫撩妹的时候又散发出旺盛的活力，这种奇特的火花，让人莫名的喜欢，非常具有可看性。而且，电影对于灯神的结局还有了惊喜的改编，在不脱离原著脉络的情况下，成功让故事变得更讨喜。
《阿拉丁》这部电影跟记忆中的动画已经不太一样了，但是我喜欢电影中的那些创新，喜欢那些比动画更加深入的细节描写，通过适度的改变强化角色本身对自由的渴望与向往，公主已经不把王子当做必需品了，而王子也不再靠爱情来圆满征程。
对比固守基本盘的《美女与野兽》，或者哥特风格的《小飞象》，《阿拉丁》可能是至今为止最有意图要开拓新局的动画电影真人改编。迪士尼将动画片翻拍成真人版已经是一大趋势，2019年已知的真人改编电影除了小飞象和阿拉丁之外，还有狮子王，玛琳菲森2，而未来更是有白雪公主，花木兰，白马王子，石中剑等等要搬上大荧幕。
未来如何，我们拭目以待！
