《阿飞正传》
歪仔（张学友饰），他是一个活在旭仔影子里的人。他喜欢咪咪，从同她讲的第一句话开始，就卑微地爱上了她。咪咪从旭仔的家中出来，遇到了在楼下等待的歪仔。歪仔询问咪咪是做什么的，咪咪随即他面前翩翩起舞，咪咪开心舞蹈，她的开心来自于观众歪仔的欣赏，更来自于旭仔带给她的情感满足。但正是这一舞，牢牢牵绊住了歪仔的心。
咪咪知道歪仔喜欢自己，明确地告诉歪仔不要打自己的主意。歪仔明白，自己处处不如旭仔，一直将情感深埋于心。直到后来，旭仔即将前往菲律宾，将车子送给歪仔，歪仔那时想到还是咪咪。歪仔主动找到被旭仔赶出家门的咪咪，让深陷失恋之苦的咪咪终于得知旭仔的下落。
《阿飞正传》
滂沱的雨中，歪仔开着旭仔留给他的车子，跟在咪咪身后。咪咪痛骂他"你这算什么，接手吗，车是你的，人也是你的，你配吗"。情急之下，咪咪将所有的怨恨撒到了歪仔身上，歪仔也无法忍受咪咪的羞辱，动手打醒了咪咪。他们都觉得彼此的言语和行为是侮辱彼此，而这份羞耻感的愤怒却是源于心底的喜欢。
冷静之后，歪仔卖掉了车子，将钱带给咪咪，满足她去菲律宾的心愿。歪仔意识到，坐在车子里的自己终究不是旭仔，他不是车子的主人，更不是咪咪的男人。他选择了放手，离开时，歪仔说出了整部影片最直接的一句告白"万一找不到旭仔，回来找我吧"。他把选择权留给了咪咪，自己转身离去。
歪仔的爱是卑微的，但也是克制的。他是影片的男人角色中"付出"最明显的那一个，但感情就是这样，付出讨好的一方得到的大多是不对等的反馈，正如咪咪对旭仔，歪仔对咪咪。他们都没有为彼此停留，即使是放手，也是一种别离。
二、影片特色及经典简析
《阿飞正传》
曾有朋友评价王家卫，他的电影看不清情节，大多给人带来的是一种感觉，我第一次看完《阿飞正传》时也是这种感受。剧中的每个角色看似彼此关联，但其实又都各自独立。就像电影中旭仔、苏丽珍、超仔都有着各自的台词独白，他们像是自己的主角，又像是置身事外的第三人。于是，我在前文用自己的理解从每个角色的角度出发梳理了他们的"独立"故事，故事可以梳理，但感觉还需要整体把控。
大多数看完《阿飞正传》的观众，都会有同样的感受，那就是整部电影好"孤独"。剧中的人物在爱情里、生活里、亲情里似乎都感受不到平等的情感反馈，他们传递着一种很深的"孤独"感。这种孤独感是如何传递出来呢？带着这样的问题，我又进一步感受了这部影片。
- 1.绿色画面与手持镜头
《阿飞正传》
我曾看过一个视频，名为《电影幕后故事：<阿飞正传>中的孤独感从何而来》，视频中对影片中绿色画面基调的讲述对我启发很大。
鸟儿飞翔离不来森林，影片中经常出现大片郁葱树林的画面，但是这种绿色不是明亮的翠绿，而是忧郁的墨绿色。绿色是整个影片的画面基调，就连咪咪的发带、旭仔的车子、超仔的衣服、餐厅的餐具等等都是绿色系的。剧组当年准备了五种不同绿色的滤纸，对镜头画面进行多方调和，不同浓度的绿色让我们感受到了不同层次的压抑情绪，角色们在各种色调的绿色中，显得更加迷离和孤独。
此外，电影采用了大量手持镜头画面体现角色的情绪起伏，给观众带来了大量的真实观感体验。比如被生母拒绝后倔强的旭仔背影、比如晃动的火车上黑帮走到旭仔面前朝他开出致命一枪。这些真实感都让我们从绿色的犹豫情绪中，从朦胧中体会现实中的那份真实，小人物的与命运抗衡和斗争时那份挣扎，在手持镜头的晃动中得以呈现，我们甚至在晃动中感受到了人物的那份愤怒。
- 2.雨夜场景与情绪表达
