微电影《老男孩》讲述了一对痴迷迈克尔杰克逊十几年的平凡"老男孩"重新登台找回梦想的故事。 影片在2010年风靡互联网，在短短7天时间内，网络点击率高达五千万次。《老男孩》的迅速窜红，离不开新媒体时代的全面来临。
自2010年开始，微电影已作为一种全新的叙事表现模式进入荧幕以及人们的生活。以《老男孩》为代表的微电影，展现了强大的传播力。
《老男孩》海报
如果说网络电影是草根文化的视觉盛宴，新媒体是草根文化传播的有效途径，那么微电影就是草根与精英文化相互妥协的产物。微电影具有一定的创作水准和制作要求，同时注重故事情节的创意，因此它区分于普通拍客的短视频，具有自己独特的艺术表现形式 。
一、镜头语言：如何用镜头讲故事镜头语言的概念：就是用镜头像语言一样去表达所要传递的意思，用拍摄出来的画面可以看出创作者的意图，通过它拍摄的主题及画面的变化，去感受拍摄者透过镜头所要表达的内容。镜头语言包括构图、光效色彩等。
- 1. 微电影《老男孩》的构图分析：
微电影中的构图不像其他艺术形式的构图，它的关键在于活动。构图实际上是对被拍摄对象的一种安排与布置。这种安排与布置是由所表现的内容决定，通过景别、运动等方面来构建。
（1）镜头景别：以特写和近景为主
《老男孩》这部作品的镜头大多采用特写和近景。影片中多次出现脸部的特写，尤其是校花的脸部特写。校花是贯穿全剧的一条线，她的脸部特写加深了我们的印象，不禁勾起了我们每个人青春懵懂爱情的美好回忆。
影片结尾朦胧雨中校花慢镜头回放的特写，画面唯美而忧伤， 表达是对青春的告别。近景和特写景别的运用是微电影构图中运用最高，也是区别于传统电影的一个显著特征。
朦胧雨中的校花
（2）镜头运动：以碎片式的表现为主
影片中的镜头运动不像传统电影那样表现故事所使用推、拉、摇、移镜头，而是采用一个镜头加一个镜头。镜头表现方式虽然简单，但是较强的跳跃式镜头运动方式给观众留下了思考的余地。
在影片开头的广播喇叭、小霸王游戏机、泛黄的教学楼等一个镜头加一个镜头就简洁形象的告诉我们这是在回忆80年代的故事。整部作品采用简洁有力的叙事风格，通过一个镜头特写或者一个眼神就把我们带入下一个镜头，简单明确的表意方式，却牢牢抓住了观众的眼球。
- 2. 光效色彩表现：
暗黄的教学楼、蓝白相间的校服、黑白的盒带式录音机、黑色BP机等这些镜头的光效运用都带有80年代的色彩，无需多言已为我们勾画出时代背景。
齐格蒙说："当你第一次读一场戏的时候，会感受到某种气氛，打光就是要营造一种气氛。"
片中校花出现的镜头采用朦胧的光效，给人一种梦幻的感觉，这种光效不但符合影片的怀旧情怀，而且暗喻每个人心底青春时代的梦。影片最后王小帅舞蹈中出现了一条红色的飘带，飘舞的红色丝带如同青春滚动的热血，寓意着青春易逝，但是心底的梦想不会随着时间的流逝而磨灭。
年少的"筷子兄弟"一起研究音乐
二、 表现手法：对比蒙太奇在微电影中恰到好处的运用微电影表现手法一般有写实主义、麦格芬和蒙太奇。蒙太奇（Montage）在法语有"剪接"的意思，但在俄国它被发展成一种影片镜头组合的理论，不同的镜头拼接在一起，会产生单独镜头所不具有的特定含义。
蒙太奇具有叙事和表意的功能。蒙太奇有三种基本的类型：叙事蒙太奇、表现蒙太奇和理性蒙太奇：
- 表现蒙太奇以镜头对列为基础，通过相连镜头在内容或形式上的对比、冲击，以产生单个镜头不具有的涵义，来表达创作者的情绪或思想。
- 对比蒙太奇是表现蒙太奇的一种，通过场面或镜头之间形式或内容的对比，产生相互冲突的作用，以表达创作者的所要传达的寓意或强化所表现的内容和思想。
在《老男孩》的拍摄过程中蒙太奇的拍摄手法得到充分发挥，以肖大宝和王小帅在舞台上表演原创歌曲《老男孩》为例，大量运用了对比蒙太奇。舞台上肖大宝深情弹唱，王小帅随歌起舞。伴随着动人的旋律导演运用对比蒙太奇的手法切换镜头：
年少的"筷子兄弟"一起研究音乐、跳迈克尔杰克逊的舞蹈；曾经甜美的校花，经过岁月的打磨沦落成抽烟喝酒的花瓶；曾经的胖男孩变成了烤串男；眼镜男孩成了中年油腻的泡面男......
当老同学们看到大荧幕上"筷子兄弟"的精彩表演，在青春记忆和残酷现实的碰撞下流露出五味杂陈的情感甚至有人忍不住泪如雨下。
