今天要和大家一起来欣赏的词作是苏轼的《望江南·超然台作》。
这首词是苏轼于超然台上遥望春之景，感怀所写之绝艳之作。其内涵独特、质朴高远，更彰显了苏轼淡泊之心境。
那超然台具体位于何地，并有何种秀丽之景色？
公元1074年秋季，苏轼自杭州被调至密州（今山东诸城）。在密州城的西北角，原有一古旧之台，经苏轼修缮后得以焕然一新。其弟苏辙受《老子》“虽有荣观、燕处超然”之句启发，为之命名为“超然台”，寓意其超越尘俗、安然自得的精神境界。这一命名不仅寄寓着苏辙对兄长的慰藉，更展现了两位文坛巨匠之间的深厚情感与理念交流。因此，此首词中，苏辙（字子由）亦应有所归功。
随后，有诗人对此予以评论曰：
若无子由明兄意，神州那得超然台。
优游物外迪心智，诸城至今寻旧台。
超然台完工后，苏轼在公务之闲，常与随侍之士共登此台，或鸟瞰城外风景，或吟咏诗歌，述说心中所思。其传世之作《水调歌头，明月几时有》亦是于“超然台”上，凭栏望月，怀人而作。
关于此次主题所涉及的《望江南》，根据朱祖谋对《东坡乐府》的年代纪录，作品完成于“乙卯年，于超然台”。换言之，公元1076年春末，苏轼，时年三十九，踏上焕然一新的超然台，眺望经己治理后的密州，以及这里的春日烟雨，乡愁油然而生，于是留下此词。
此词上篇描绘风景，下篇吐露情感，通过对春日景致及其情感、神情的细腻描写，蕴含了苏轼对无法回家、抱负难以实现的感慨与哀怨。但在其中，他也表现出了坦然看透的胸怀及“用之则行，舍之则藏”的人生哲学。整首词情深意重，结构紧凑，融诗入词，妙句连珠，宛如自然流露，充分展示了苏轼深湛的艺术造诣。
下面我们一起来看看苏轼的《望江南·超然台作》：
《望江南·超然台作》
宋·苏轼
春未老，风细柳斜斜。
试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。
寒食后，酒醒却咨嗟。
休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。
我踏上超然台，远眺四方，瞥见护城河内的春水涓涓，城内鲜花竞开。一片蒙蒙细雨在城中飘散，此情此景下，众家庭院若隐若现。
寒食已过，清醒之余，乡愁愈发沉痛，不禁独自长叹。我自劝慰：于旧友之前，勿露思乡之意，宜点新炉，煮一壶新摘之茶。
不论诗酒，皆需珍惜时光之美好！
此词在豪放与柔情之间寻得平衡，通过春日景物的细腻描绘，展现了苏轼复杂的内心世界，展露其超然的人生哲学。
在词的上篇中，描述了苏轼在超然台上眺望的春日景色。开首的“春未老，风细柳斜斜”生动展现了春天的尾声，微风中的柳枝与风共舞，形象生动。接着的“试上超然台上看”明确了写景的背景与地点。
那么，当苏轼置身于超然台之上，他所见之景为何？
“半壕春水一城花”，意味着春水在护城河中半溢，而城中鲜花盛开，呈现了一幅繁荣的画面。上篇之末，“烟雨暗千家”，形容了烟雨之中，万家灯火朦胧模糊，将整个城市的美景尽收眼底。
词中后段，苏轼由景生情。先以“寒食后，酒醒却咨嗟”明确了登超然台的时间，即寒食节之后。寒食，位于清明前两日，习俗禁火三日，只宜食冷食，随后即点“新火”，与后文提及的“新火”相呼应。寒食之后为清明，时人多有返乡扫墓之习，而苏轼因流放，无法返乡，其思乡之情与宦途失意之感猛烈冲撞，情感涌动。
然而，人均有思乡、哀伤、困惑与遗憾之感。苏轼之与众不同在于其不被这些情绪所困，他的博大学识、洒脱的人生观念、历经的风浪与遭受的挫败，均雕琢出其独特的人生哲学。因此有“休对故人思故国，且将新火试新茶”之句，意味不应在故友前哀叹，不如沏一新茶，茶的舒展与其特有的风韵正如文人以文情排遣其心中烦忧，珍惜美好时光。
离京已六载，虽然难以返乡，但是苏轼始终懂得如何用自己的方式来疏解自己。无论是写诗还是饮酒，或是追求事业理想，都应珍惜当下，不辜负韶华，这正是我们所应持有的正面人生态度。
这种达观的生活哲学，虽言之简洁，实践并不易。苏轼的心理调适方式，值得我们细心领会与反思。人生之路既有鲜花也遭遇荆棘，但应以开朗心态面对，使路途更加盛满鲜花。抱持正面情怀，迎向人生中的阳光，方得人生温馨。
山本无忧，因雪白头；水本无忧，因风起皱。
或许，学会放过自己、取悦自己、和自己倾心相伴，安暖相陪也是我们一生都需要去面对的修为。
好的，今天就聊到这里了，这里是《致远书香》，我是宁曦，我们下期见！
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