与生活斗智斗勇的时间越长，越发想给生活冠上“残酷”的帽子。
大多数人要么就是在过一日死半日的生活中消磨热血，滋生委屈与不满；要么就是在突如其来的灾祸面前无能为力，对生活绝望。
我们不得不承认，人生就像是《西西弗的神话》中说的那样，是一个推着石头上山的过程，除了艰辛、枯燥与荒诞，别无他物。
《黑暗中的舞者》这部影片，没有否认这一事实,甚至他比我们庸碌的日常生活更加残酷与赤裸裸，他剥开了生活庸常的一面，展示给我们真正的残酷与不公平。
生活的悲苦是没有止境的。
影片发生于19世纪60年代美国，讲述的是一个残酷的故事：女主人公莎蔓是一个即将失明的女人，带着遗传了她的疾病的即将失明的儿子小俊，背井离乡，来到美国，租住在一个拖车屋里。她来到这里的目的，就是治疗儿子的眼疾。
影片以无规律的色块开头，让人摸不着头脑，荒谬、迷茫而无助。就像是莎蔓眼中的世界，独属于她的，我们无法感同身受的世界。
正片的开头讲述了莎蔓生活的两个部分：排练歌剧与工厂做工。
她用她模糊的眼睛从事着辛苦的工作，而她所热爱的歌剧，成为了她心中唯一的支柱。
如果日子一直像我们想象中平静地继续下去的话，莎蔓能够得到她想要的医药费，小俊也会永远属于光明。虽然辛苦，但是所有的辛苦都是有希望的，更何况在忙碌的空隙，莎蔓还能全身心地投入到她爱的歌剧中去。这样的生活甚至可以说是平淡而幸福的。
可是，就像莎蔓说的那样：“我以为在美国，生活是美好的。”
生活在任何地方，都是残酷的。
田园牧歌式的未来被一次谈话打破。
房东用*的秘密，换来了莎蔓的同情，还有莎蔓的秘密。他取得了莎蔓的信任，也骗来了莎蔓的钱。
一切都偏离轨道，生活露出了他本来的嘴脸。
莎蔓为了拿回这笔钱，失手*掉了房东。这笔钱给了小俊以光明，也彻底把莎蔓送进了黑暗。
在绞刑架上的莎蔓，生理上和心理上的反应都很剧烈，直到女伴把小俊的眼镜交给她，她才平静下来。
这时，影片响起了心跳声，这心跳声也许是代表着拥抱光明的小俊，也许是重生的莎蔓。
灵魂跌跌撞撞，我也要爱我所爱，行我所行。
命运对莎蔓来说过于不公平，生活对她来说也太过残酷。整部影片，我想如果不是不时穿插的音乐剧，观看者很难看下去。
因为这部影片中没有任何奇迹，只有一个善良的、热爱生活的但是弱小的女人被生活的黑暗、社会的恶意渐渐拖到黑暗中去，而我们却无可奈何。
而这也是这部影片最动人的力量所在，那就是我们看到的莎蔓，不是被压弯了的脊背，也不是麻木的眼神，而是一个跌跌撞撞的灵魂，用尽所有力气在生活中伫立着。每一次用心地起舞，都是她对残酷生活的报复；每一次歌声的飞扬，都是她对不公的命运的抗争。
突然想起了《老人与海》中的桑迪亚哥，他与莎蔓之间似乎有着什么共通的东西。
大概就是他们拒绝在生活的淫威下苟延残喘、奴颜媚骨，他们永远知道自己的热爱，永远保持自己的尊严。爱其所爱，行其所行。
人们不禁会问：是什么点缀了莎蔓的灵魂，让她在黑暗中踽踽前行呢？
我想，是她的音乐、她的舞蹈。
影片中的音乐与舞蹈来的总是那么突如其来，突如其来到有一些简陋。所有的场面都没有想象中的灯光、礼服；所有的歌声都是女主人公自己完成，那种日常的、诉说的、叙述的歌声，与其说是歌剧，不如说是女主人公的沉吟。
她在倾诉她所有的委屈，她所有的不安，她黑暗世界中卑微的梦想，以及终将在埋葬于黑暗之中的绝望。
她在工厂里起舞，在轨道上起舞，在法庭上起舞，甚至在断头台上起舞。也许就像海报里说的那样：在这个黑暗的世界里，她凭借着舞蹈，找到了冥冥之中的生命之光。
罗曼罗兰说：“大部分的人二十岁三十岁就死了，一过了这个年龄，他们就成了自己的影子。”
的确，生活就像是镣铐，我们挣扎了二十年三十年，终于发现或许一生都无法摆脱，于是我们忙着为生计奔波，我们隐忍与沉默。
年轻的血液逐渐冷却，跳跃的灵魂开始麻木。我们丧失那些说走就走的勇气，我们不再热爱我们曾经热爱的事物。生活这镣铐，不仅仅束缚着我们的自由，还束缚了我们的灵魂。
所以，永远不要忘记曾经努力挣扎生活镣铐时的坚强与努力，永远不要忘记我们曾经充满希望的努力生活，永远不要忘记我们曾经对生活所有的控诉与不满，即使我们无能为力，即使生活荆棘满布。
我永远都相信生活就像是《西西弗的神话》中描述的那样荒诞，毁灭掉所有我们所尊重与依赖的，我们都是漂泊在大海上的、远离人间烟火的、年迈的桑迪亚哥。
如果说一定要为我们的存在寻找意义的话，那大概就是桑迪亚哥拖回的鱼骨，西西弗推着石头上山的过程，以及我们用我们的浪漫、坚强与倔强做这荒诞生活的英雄。
我们存在的意义永远不在于我们挣脱生活的镣铐，而在于，即使带着镣铐，我们也要在生活这个舞台上，做独一无二的演员。
END
如果你也看过这部电影，请在评论中分享你的感受叭~
