在前面欣赏写实性油画作品时，我对欣赏作品列出了如下步骤：1.了解作品产生的时代背景和作者简介2.看画面的构图布局，背景和主体物的关系。3.通过主体物的细节来欣赏作者所要表达的内心世界。4.作品色调与明暗的把握与欣赏。5.客观的评价油画作品。其中第三点和第五点应该重点把握的欣赏知识点。理论性的灌输作为课堂扩充知识面的一部分是很重要的，这就要求老师在课前做好充分的备课准备，以便在课堂中可以顺利的进行，而通过学习写实性经典油画作品，使学生的审美观得到提升才是上美术欣赏课的关键所在。在现在这个商业化的社会里应该学会辨认什么样的作品才是好作品，而不要被人们所说的某某人的作品一平方尺多少价位扰乱了人们对艺术本身价值的判断，
过于崇拜金钱势必会对艺术的纯洁性带来玷污，因此教会学生能够客观辩证的欣赏作品是教学的重点与难点。这样就更加要求我们对经典美术作品加以深入客观的研究，当我们在欣赏美术作品时，可能会提到作品的市场价值，尤其是艺术进入市场的这个大环境下，很容易让学生觉得这幅经典作品好，是因为它非常的贵，把学生带入拜金的泥沼，这就背离了作为教育工作者的意图，尽管有很多学者在批判拍卖行的各种潜规则，但仍无法阻止劣等艺术品的出现，来混淆观众审美的视线。通过欣赏经典油画作品提醒学生美的油画作品是经得起历史考验的，它之所以成为经典，是通过一代又一代的研究专家不断的去伪存真才遗留至今的。就像前面我们提到的莫奈所作的《日出印象》，在这幅作品刚完成之时并没有得到广大艺术界的认可，但是随着时间的推移，历史的沉淀，这幅作品终于成了印象派的代表作写入了历史。
在中学油画作品欣赏中，美术课本上会出现很多不同时期，不同题材的绘画作品欣赏，由于时间限制，我们只能挑出最具有代表性的作品为同学们加以讲解，而不可能面面俱到，每一副都按部就班的罗列出来。还得留出一些时间让同学们思考，讨论并发言，因此在上欣赏课时选择重点进行详细讲述就显得尤为重要，当我们欣赏油画作品时则可以把写实性与抽象性作品分成两个课时来讲解，在讲述写实性作品时我们又可以挑出具有代表性的作品，就拿我们前面欣赏的《蒙娜丽莎》和《日出印象》为重点进行详细讲解，告诉学生作者情况与时代背景，是什么样的条件下产生的作品，让同学们对历史背景有所了解，拓展同学们的知识储备，知道作者为什么要画这样的作品，作者在创作的时候处于什么样的出发点，特定的历史时期带给了作者何种感受与条件，通过这些讲解激发学生的想象力，再现出画家创作时的场景，培养学生对油画作品的感知能力，例如讲《蒙娜丽莎》就不可避免的要了解到达芬奇与文艺复兴，讲《日出印象》就一定要对印象主义做出讲解，了解这些也可以为后面提到的抽象绘画作品作出承前启后的铺垫。
不可否认，在面临学习压力相当重大的现状之下，同学们觉得美术欣赏课的学习不像数理化那样重要，但在实际的中学教育过程中，通过美术课的学习来提升学生的审美素养是必不可少的，热爱美、追求美是每个人的天性，当一幅幅经典写实性油画出现在广大观众面前时，无不被其生动的刻画所吸引，哪怕是与原作相差甚远的照片放大后让学生欣赏，就像《蒙娜丽莎》这幅作品，当我们看到达芬奇刻画人物的手和背景时，都会对其刻画之精妙叹为观止。
