我国是诗的国度，都说诗到唐代已达到巅峰，后人再也无法超越。这个结论虽然有些绝对，但也还是有一定道理的。唐诗的艺术水准真的无法超越吗？不尽然。“江山代有才人出，各领风*几百年”，艺术，永远是没有止境的，她是一个永远处在不断发展的过程。从这个角度讲，*的诗词就实现了这种超越。
诗是形象思维的产物，客观事物通过感觉器官反映到人的头脑中来，形成新的思维。以什么视角来观察客观事物，所得出的结论是不同的，也决定着诗的意境开阔度。李白的《望庐山瀑布》一诗，采取的是仰视的视角，才会有“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”这充满浪漫和新奇想象的句子，如果平视或俯视，就不会产生这样的诗句。这说明，视角的不同，诗的境界也不同。
唐诗中，以俯瞰的视角看大地的诗有很多，但是，由于受条件的限制，这种俯瞰难免会有局限性，至多，是站在较高的山上来俯瞰大地，以获取真实的体验。杜甫的《望岳》一诗中的“会当凌绝顶，一览众山小”句，便写出了这种由俯瞰所形成的感觉。
以俯瞰的视角观大地，最令人赞叹的古诗，要属被誉为诗鬼的唐代诗人李贺了，他的《梦天》一诗，以独特的视角、新奇的想象，勾勒出一幅从高空俯瞰大地的奇妙景象。
《梦天》老兔寒蟾泣天色，云楼半开璧斜白。
玉轮轧露湿团光，鸾珮相逢桂香陌。
黄尘清水三山下，更变千年如走马。
遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。
李贺的这首诗虽然写的是梦中景象，但梦也是现实的反映。他是以现实的观察经验来反观梦中的景象的，因此才会有月中观大地的奇特景象。特别是“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”的尾联，看神州大地如同九点云烟，看偌大的东海如同一杯水一样渺小，从更高的空中视角俯瞰大地，抒发出作者胸怀之宽广，眼界之开阔的浪漫情怀。表达出对更为超脱的人生理想的追求与向往。
诗词大家*对李贺的诗特别喜爱，曾在自己的诗词创作中多次引用和化用李贺的诗句。例如在《人民解放军占领南京》一诗中就直接引用过李贺的“天若有情天亦老”句。在《浣溪沙.和柳亚子先生》一词中也化用过李贺的“雄鸡一声天下白”句，只是在化用时将“一声”改为“一唱”，并在语序上作了调整，为“一唱雄鸡天下白”。这样的化用，便翻新出全新的语义，增加了诗的象征意义，内涵也更加丰富了。
*在诗词创作中不仅经常化用李贺的诗句，在创作手法上，由于潜移默化地受到李贺的影响而在创作中加以运用。*创作于1927年的《菩萨蛮.黄鹤楼》这首词，在表现手法上，运用了与李贺《梦天》同样的高空俯瞰的视角形式，因此，这首词的意境更显深邃，情感的抒发更显波澜壮阔之势。
请看*的这首词：
《菩萨蛮.黄鹤楼》
茫茫九派流中国，沉沉一线穿南北。烟雨莽苍苍，龟蛇锁大江。
黄鹤知何去？剩有游人处。把酒酹滔滔，心潮逐浪高！
*的这首词写于1927年，当时正处在大革命的低潮期，国共合作的分裂已现端睨。这年的4月27日，*在中共五大上提出的“迅速加强土地斗争的建议”未得到会议的认同。在这种条件背景下，*自然对中国的前途和命运产生耽忧，情绪难免低沉。在一次途经武汉时，才借黄鹤楼这一胜景写下这首词，以抒发忧国忧民的情怀。
*的这首词，在景物描写上采用的是超视距的摄取法。因为当时的黄鹤楼已不复存在，即使黄鹤楼真的存在，登临此楼时也不会见到词中所描述的景象。如茫茫九派、沉沉一线，都是目力所不能及的。*所以这样写，一是有经验提供，因为他对中国的地理环境非常清楚。二是借助想象和联想，采取高空俯瞰的视角形式，对所描述的景物作超视距的呈现。这与李贺的《梦天》一诗采用的是同一表现手法。这一表现手法，要借助想象和联想这两个翅膀才能实现。
虽然运用的是同一表现手法，但*的词《菩萨蛮.黄鹤楼》与李贺的诗《梦天》加以比较，在意境的营造和思想性的发掘上，*的词显然要高于李贺的诗。
李贺的诗，通过对梦境的描述，抒发的是个人的理想和对人生的向往。而*的这首词抒发的是对中国命运的忧思，透着沉重的思考，在思想境界上达到常人无法企及的高度。全词调子上半阕虽低沉，下半阕却是上扬的，特别是结句“把酒酹滔滔，心潮逐浪高”，把昂扬向上的情绪推向极点，读来让人感到精神振奋，感染力极强。
