第六、三吐
三吐包括一次双吐加上一个吐三种也分为外吐和内吐。“三外吐”由“双外吐”和“单外吐”组成，“三内吐”由“双内吐”和“单内吐”组成。舌头的运动和嘴型都是按照双吐和单吐完成的。
至于先用单吐好还是先用双吐好，一般来说八分音适合单吐，十六分音适合双吐。比如“吐苦吐”第一个“吐”是用单外吐，后两个音“吐苦”是用双外吐，成为“三吐”的另一种节奏形式。
“三吐”的练习也是由慢到快，由低音到高音。运用三吐最适合表达欢快、跳跃、激动心情的最佳方式。可以长时间连续吹奏，产生非常好的演奏效果。在一些独奏曲中被广泛使用，成为竹笛笛演奏中不可或缺的表演形式。
在表演过程中，我们经常会遇到快速三连音和六连音的连续进行。可以用“反三吐”和“正三吐”交替使用的手法来完成演奏。方法是:一个“正三吐”(吐苦吐)后面跟着一个“反三吐”(苦吐苦)，反复吹奏。这个方法看似简单，想要掌握好还需要练习。
南方派和北方派三吐的运用
(1)南方派
竹笛，流行于江南水乡，用于演奏南戏音乐、江南丝竹、江南小调等。醇厚、典雅、优美，具有典型的曲笛特色，气息温和平稳，舌头动作小，指法习惯运用颤音、叠音、赠音、打音等技巧。然而，并不缺乏吐音的技巧。在南派竹笛的演奏技巧中，尤其是在吐音的运用上，我们讲究一种柔和。
吐音技巧原本就是一种非常热烈，激情的表现手法，虽然在南派竹笛的演奏过程中，也会有一些活泼的快板；但是，仅仅局限于一些较快的手指上的灵活程度来决定的，在舌头上的技巧上，南派演奏风格中不擅长运用舌头上的技巧，不排除，在南派演奏风格中，也会在适时的时候运用一些舌头上的技巧，但是传统的南派竹笛演奏当中对于吐音的运用还是很少的。
近代的一批竹笛演奏家和作曲家在一定程度上加强了南派竹笛中舌技巧的运用，尤其是在发音的运用上。
在众多的南派笛子艺术家中，竹笛大师陆春龄主要受江南丝竹、昆曲等民间音乐，并从中吸收了许多丰富的艺术营养。
《欢乐歌》是由江南丝竹陆春龄编曲的。此乐句有许多细致的装饰音，旋律风格曲折委婉。借助气息，把江南水乡的自然风光和陶醉在自然人文景观中的人们热情开朗的心情，生动地展现在观众面前。
刘森改编的《小放牛》充满了搞笑优美的民谣和浓郁的田园风味。以笛子独奏的形式表达了村姑与牧童之间问答的活泼天真的心情。整首歌分为三段:第一段平吹，旋律悠扬宁静；第二段、第三段速度较快，交替使用吐音、平吹来演奏，曲末换调，使意境清新明朗，可爱动人。
赵松庭的歌曲《早晨》，这个乐句使用了单吐的表现手法，比较自由舒缓。这种技术能产生特殊的艺术效果。既表现了清晨鸟儿清脆悦耳的鸟鸣声，又表现了在美好的早晨，太阳缓缓升起，照耀着森林，大自然焕发着旺盛的生命力。
(2)北派
北派流行于内蒙古、河南、河北、山东、山西、陕西、甘肃等广大北方地区。竹笛擅长演奏梆子戏曲、二人转和民歌。声音洪亮，风趣热情，擅长模拟戏剧和自然声音的演唱，具有北方梆子的特点。演奏有力，用气凶猛，舌头技巧多，常使用花舌、吐音、喉音等。尤其是发声的运用更是可圈可点，形成了特别充满生活情趣的豪放浑厚的北方竹笛演奏风格。具体来说，在演奏北派竹笛的过程中，具有特定的特点和民族、地方特色。
例如，在音乐方面，有高亢的西北民歌(如花儿、信天游、爬山调等)，东北民谣的激越、河北说唱的铿锵挫折(如京韵大鼓、西河大鼓等)，以及北方剧种(如京剧、梆子、秦腔等)的高腔铿锵)，向我们展示了整体北方音乐风格的阳刚之气。
所以在用竹笛的吐音手法表现北方的刚劲时，一定要用双吐三吐等等。竹笛大师冯子存的《喜相逢》经历了三次变奏，速度逐一加快，展现了久别重逢、阖家团圆的欢乐场景。运用了北方梆笛特有的演奏技巧，如滑音、日历，尤其是吐音，给人以强烈的情感感染力。整首曲充满了饱满的情感，充满了生活情趣和乡土气息。蒙古族民间音乐以五声音阶为主，变调很少。羽调式是蒙古族民间音乐中最常见的调式。在表达激情奔放的情感时往往会多用吐音，用三吐效果仿马蹄。《牧民新歌》简广易老师这部分音乐充分表现了北方音乐中的一种热情奔放的情绪。它生动地描绘了蒙古人民热情奔放的性格。
总之，本文通过对竹笛吐音技能的训练，对上述训练方法进行了探讨和总结。其中对单吐、双吐和三吐进行了简要介绍，并给出了具体的分析和训练方法。随着现代竹笛教学的发展和技巧的掌握与运用，各种技巧的探索与创新也在不断提高。我的观点和看法可以作为辅助参考，希望广大竹笛爱好者纠正分歧观点。
【注：文中所用的资料与图片来源于网络与文献，仅作知识的科普所用，如有侵权，请联系删除】
,
