清康熙 青花“四景读书乐”笔筒（图9）
清康熙 墨彩加绘五彩竹纹诗句笔筒（图10）
晚期笔筒纹饰呈现出用笔纤细画风细腻的特色。官窑瓷器上以龙凤纹为主，其次为山水、楼阁、翎毛、花卉、飞禽走兽等，画风趋向图案化。一件墨彩加绘五彩竹纹笔筒(图十)，可以作为此时的代表器。器身一面在白釉上以墨彩为主色调，绘出一丛迎风而动的篁竹，另一面则以墨彩题五言诗一首，下铃“西园”篆字方印。此笔筒融中国传统绘画中，诗、书、画、印为一体，既具水墨画的效果，又凸显文人情趣。“西园”即清朝著名画家高凤翰。
(4)按器形分期
康熙笔筒早期形体一般比较高大，在故宫藏品中曾见一件大笔筒，器高达40厘米，口径也在40厘米以上。中期以后形体变矮，口径与高度大体相等。此风格一直延续至康熙晚期。
康熙笔筒的形制虽大小有别，但造型基本上以口足相若的直筒形为主，也偶见有撇口束腰式。如前面所举一件霁红釉笔筒，通体施红釉，器身口足外撇，腹部内收，足胫处凸起两道弦纹。此造型在康熙时期众多笔筒中，实属另类。
清康熙 青花《前赤壁赋》笔筒
康熙笔筒中还有一些仿生式造型，主要为仿竹节形制。故宫藏品中有一件青釉笔筒，可以作为此种笔筒烧制的典型器。此笔筒犹如一枝新生的竹子，翠绿的釉色透出勃勃生机，釉色与造型相得益彰，使人难辨真伪。这种大胆打破传统造型方式，将自然界中的植物，直接作为造型的范本，其丰富的想象力与精湛的成型技巧，也令人拍案称奇。
康熙笔筒的底足，一般为宽窄不等的璧形底，也有双圈足、三足或无釉平底式。以一件釉里红变形寿字笔筒为例，器身虽呈直筒形，但底足下以三个灵芝形足相承，使造型产生一种变化感。
(5)按款识分期
康熙笔筒上的款识，早期基本无本朝年款，器物上大量使用斋堂款、花押款、图记款等，这是当时社会背景所致。据《浮梁县志》记载:“康熙十六年邑令张齐仲，阳城人，禁镇产瓷器书年号及圣贤字迹，以免破残。”康熙年款最早出现在康熙二十年以后的器物上，主要为楷书款，并成为一种定制。
中期笔筒上的款识，以六字双行双圈款居多，还有各种干支纪年款。
晚期笔筒上的款识，出现了六字三行款和寄托款等。寄托款以书写“大明嘉靖年制”、“大明万历年制”和““大明成化年制”的款识居多。
三 结论
通过以上分析，我们不仅可以了解到，康熙笔筒不同时期烧制的特点，从中看出康熙时期制瓷工艺的杰出成就。同时也应该看出康熙时期文房用瓷的繁盛，正是康熙皇帝尊孔崇儒的文化政策的产物
