徐悲鸿的艺术成就对中国现代绘画的发展影响很大，其中中国画艺术尤为突出。他的彩墨画能融合中西，贯通古今，形成了独特的个人绘画风格。
徐悲鸿画《群马》
徐悲鸿擅长画马，这幅《群马》图落笔有神，刻画尽致。图中笔墨的浓、谈运用，带有西方绘画的明暗光影表现手法。可以看到，光线从上方照下来，马的脸正面留白，马脸侧面和脖子用谈墨渲染，形成暗面（背光面），使得马的形体极具立体感。徐悲鸿在民族传统的绘画艺术基础上，吸取外来的绘画艺术技巧，丰富了中国画的表现技法，并突破了单从笔墨趣味出发的文人作风。
徐悲鸿画马姿态生动形神兼备
坚持师法造化的写实传统，并不是每个国画家都能做到。中国画初习者多半是从临摹约定俗成的古法入门，然后变通为自己所用。很多人从未写生过。徐悲鸿主张多写真实景物，凭借对现实的感受，以求成竹在胸，得心应手，从而构成造化之法。所以，画家作画必先写生，在不违背物像真实的情况下，将物象的特征加以概括和提炼。待心手相应之时，即可一气呵成，挥写自如。由此可以看出，徐悲鸿的创作方法和精研致用的治学精神。
徐悲鸿《骏马图》
写生，绝非追求自然物象的表面摹写。只有善于抓住对象之本质特征，才能得其“肖和妙”，做到写形传神。
