个人工作室独立制作完成的小提琴
③由个人工作室制作的提琴
在十六世纪时几乎所有的提琴都是由个人工作室承制，但是在产业革命之后因为人们对经济的思维改变，使得量产琴几乎取得市场的主导权，这种改变冲击所有的个人制琴工作室，无论是意大利，法国，德国都免不了这个无法阻挡的潮流，现在由个人承制的制琴方式再度崛起。
由个人或家族组成的工作室从十六世纪初就开始承制小提琴，再欧洲各国形成不同的系统及流派，关于各国的（有时候不能用国家来区分，因为他们常移居他国）承传， 因每位作者的承传不同，又加入属于自己体会的音响共鸣技术，因此在琴的某些部位会有一些特征，这是量产琴上所没有的。
以上是在购买新琴的大概情形，建议还是不要买机械制作的提琴，这样对儿童学习小提琴没有一点好处，唯一的好处就是便宜。为自己的孩子未来，首次选购提琴选择工厂手工小提琴是不错的选择，如果经济条件允许还是选购个人提琴工作室独立完成的提琴比较好。当然了终究重要的就是提琴的音色，如果音色不好都是浮云。
意大利老琴 安东尼奥·斯特拉迪瓦里提琴作品 1708年
如果想买选购古典提琴的话以下分类可以参考一下：
★选购旧琴（古琴）
①以作者的知名度区分
②以年代区分的琴
③以产地区分
购买古典提琴建议咨询资历高的提琴制作师，因为现在新琴做成仿旧琴的很多，以免花高价钱买个仿旧的提琴。
这一年多来考察了很多小提琴启蒙教育的院校，也与很多老师和学生家长讨论过关于当代儿童学习小提琴的一些常见问题，我在这里发现了很多内在的问题，在这里提出来希望和大家共同讨论。
孩子在家不愿意练琴，在老师面前也不愿意拉琴，甚至有的时候还闹情绪，让他（她）练琴的时候就像逼着他（她）吃药一样。这个问题的责任不在于老师。也不在于孩子贪玩。
怎么让孩子爱上小提琴，能让他（她）主动拉琴，这是每个琴童家长的心愿，要想解决问题就要先找到问题的原因，不知道大家是否发现一个很显著的问题，现在启蒙用的小提琴都是很普及、很廉价的琴，有很多人认为练习琴要经常换所以不必要用太好的。
这个观点是错的问题也就出现在这里，普及琴从制作到装配，到发音没有一项是合格的，通常的问题或是指板过高和过低，琴码高度过大，弦枕高度过大，琴弦张力过大，这几点问题导致琴弦距离高度增加所以小孩子拉琴时要用很大的力量去按弦，孩子的手原本就很小也很稚嫩，你让他（她）用多余的力量去按琴弦会有略微疼痛感所以很不舒服，这是孩子排斥提琴的一个关键问题.
第二个问题就是声音问题，声音是很关键的，现在的普及琴发出的声音很像二胡的声音，原因就出自粗制滥造的共鸣箱，（这个问题比较复杂在这里就不多谈了），严重的还有发音不流畅四条弦声音不平均，和噪音没什么两样，孩子很难接受，就是让大人也很难接受。
在这样的情况下这么能培养孩子的兴趣呢？孩子没有这方面的兴趣又怎么能主动去练琴呢？这个问题我认为是一个很值得大家考虑的为题。只有兴趣才是最好的“老师”。
启蒙教育很重要，应该是重中之重，启蒙的琴我认为要把以上我提出的问题进行彻底改正，在手感上要适合，按上每一个音符的时候有舒适，要有正确的音准位子，声音听起来不能要求有专业琴那么美，但是听起来要舒服，最起码应该发出提琴的声音，四条弦的声音要平均，更不能有二胡的声音，否则还是小提琴吗？给孩子创造一个舒适和美的提琴学习条件，要让他（她）听到自己演奏出来的是美妙的乐音，而不是难听的噪音，他（她）同时就会知道这是自己努力后的成果，这样才能促使孩子慢慢对提琴产生兴趣，让他（她）体会到美的东西，同时也能略微的体会到这是艺术的存在。
要让孩子最早迈出的第一步是正确的以后的每一步才都会是正确的。要让中国的琴童在一个良好的提琴氛围内成长，这样在以后才能涌现出更多的演奏家和艺术家。
③手工小提琴介绍手工小提琴是西洋乐器中的拉弦乐器，还有中提琴、大提琴和低音大提琴四种提琴。小提琴的音色优美动听，富有表现力，它除了用于独奏，重奏外，还经常用于歌剧、舞剧和交响音乐中，是主要的旋律乐器。
手工小提琴的起源和历史沿革，至今说法不一，但是完全可以确信，手工小提琴是劳动人民创造出来的。在其产生和发展过程中，当然会受到各种社会条件以及文化交流的影响，但只有通过历代劳动人民的生产和演奏实践，手工小提琴才逐步地完善和趋于定型。
