而这部剧正是改编自简远信在台湾的代表作《长男的媳妇》，而事实证明，简远信在台湾玩得得心应手的婆媳冲突、豪门恩怨、以及各类狗血伦理桥段，依样画葫芦移植到大陆同样适用。
与此同时，随着“韩流”大举入侵，和台湾乡土剧如出一辙的韩国晨间剧也在大陆广泛流行。而一向奉行“拿来主义”的简远信，又将韩剧《妻子的诱惑》拿来翻拍成《回家的诱惑》，再度创下收视奇迹。
用台湾以及韩国成熟的制作经验，外加适合于大陆本土化的改编来填补这类剧的市场空白，是简远信在大陆获取成功的最主要因素，由此也催生出一个新型的剧种：悬浮剧。
为何会叫悬浮剧呢？显然，因为社会体制不同，港台、韩国那种从旧时代传承下来、封建大家族和资本主义财阀特性杂糅的所谓豪门，在大陆几乎是没有什么现实参照，甚至大部分剧本都是直接照搬的台剧、韩剧，所以才会显得“悬浮”，缺乏真实感。
而这种剧之所以会大规模翻拍，显然还是由于压低成本、最大化收益的考虑。虽然从创作角度上看，这种剧通过不断地制造悬念，甚至不惜牺牲生活逻辑，让各种车祸、失忆、绝症、复仇、身份调换、出轨家暴、婆媳恶斗等狗血桥段轮番上阵，某种程度上降低了剧集的格调和艺术价值，但也是最容易吸引掌握遥控器的部分中老年观众的眼球的剧种。
而这种唯收视论的制作模式，造就的便是“悬浮剧”的野蛮生长。
“现实远比生活狗血，部分观众需要被教育”面对自己制作的剧是否过于狗血的质疑，简远信却有不同的看法：在他眼里，所有的戏都不脱离现实，甚至现实远比电视剧狗血。而自己电视剧作为一种再创作，正是把那些现实中的狗血桥段所提炼出来，再用戏剧化的编排手法整合到一起罢了。
而在时装剧尝到甜头后，升级制作人的简远信，又把早年在台湾拍歌仔戏的经验套用在了古装剧创作上。
从《薛平贵与王宝钏》，再到《活佛济公》系列、《新洛神》、《封神英雄》等简远信制作的古装神话剧，无论是狗血杂糅的剧情，还是看似雷人的服装造型，均显露出独具辨识度的“简氏风格”。
而简远信最擅长的，便是“旧瓶装新酒”，将强情节融入到传统故事中，他的创作源泉，显然来自于童年时奶奶所讲述的那些传统故事。而他也一直致力于将传统的价值观融入到现代的行为准则中。
在简远信看来，传统故事里的“惩恶扬善、忠孝节义、信守承诺”等价值观都是自己一直以来致力于在剧作中所宣扬并灌输给观众的。
