地狱空荡荡，“阎王”在古偶。
最近几年，国内的古装偶像剧（以下简称“古偶”）出现了一个怪象——男主多少带点“阴间背景”——“阎罗”人设很吃香。
比如《锦衣之下》里的“陆阎王”陆绎、《知否知否》里的“尸山跟前的阎王”顾廷烨、《祝卿好》里的“冷面阎王”沈宴、《梦华录》里的“活阎罗”顾千帆、《星汉灿烂》里的“铁面阎王”凌不疑……
“阎罗”在影视剧里再就业，也引发了一些网友吐槽：
吐槽归吐槽，依然挡不住“阎王”取代霸总、师尊，成为最受古偶编剧欢迎的男主人设。这些“地狱系”男友到底为何能突出重围，成为这届古偶顶流？
没点真东西，不敢当“阎罗”
阎罗王，亦称“阎王”、“阎罗”、“阎王爷”、“阎魔王”、“阎罗大王”，是中国古代宗教神话信仰中的一尊阴间神祇，传说为掌管人间地狱众生灵寿命生死的鬼王。
作为冥界主神，阎罗王煞气重，令人心生恐惧，掌管生死大事，又能给人以绝对的压迫感。不过在文学解构中，“阎罗”这个形象也并非只有恐怖，还有些说一不二、铁面无私的意味在其中。
古偶中的“阎罗”，亦是中和了冰冷和无私两个极端的暧昧形象。作者和编剧，选择阎罗的设定时，也许并非自觉。因为传统的“霸总”，在遭到了毁灭式开发后，已经让观众觉得乏味油腻无聊，普普通通的男主，又不够有戏剧张力，去承担推剧情和扛收视的双重压力，必须得找新刺激点出来。
有了“古偶阎罗”这个新垂类后，编剧也为它做了职业匹配。譬如，锦衣卫、秘密组织头领、铁面将军、著名捕快等等，一般偏武职，毕竟普通的医生老师，文弱书生，确实难承“活阎罗”之重。
阎罗们的身世，也得有点东西，简而言之一句话，国仇家恨一肩挑，原生家庭不幸福。这也是为了自洽，和和气气的家庭里长出来一个不苟言笑、冷酷狠绝的活阎罗，也的确难以取信观众。
除了这两点，作为男主的阎罗，还得有超越正常逻辑的武力值与权力。武力值就不说了，谁还能没点主角光环。
但特殊权力，则是任性的偏爱，之所以锦衣卫等职业“含阎率”偏高，说白了就是这职业本身没啥道理可讲，设置成“侠”，侠有江湖仁义约束，设置成“士”，士有礼法道德规制。唯独锦衣卫等历史云烟中的暧昧存在，还有发挥与书写的空间，能让男主获得“超出三界外，不在五行中”的巨大权力。
说新也不新，“霸总”2.0版
这些“地狱系”男友乍看新奇，但细品，会发现还是熟悉的配方，还是熟悉的味道。
配方一：外冷内热，双标偏爱
“阎王男主”在仇敌和下属面前，*伐果断、冷若冰霜，唯独在女主面前，柔情的眼睛里仿佛能淌出蜜、拉出丝来，观众嗑的就是这冰山融化的反差感。
前脚刚刚*了背叛自己的兄弟，脸上还沾着兄弟的血，可一到女主跟前，就放下心防，喝酒调情。
外冷内热的男主最大的好处便是忠贞不二，对除了女主以外的所有莺莺燕燕都冷脸相待，让观众嗑糖时安全感十足。
配方二：不帅不成活
原来以为“阎罗殿”招人是最不看颜值的，没想到竟然是颜值要求最高的部门。
不管是“活阎罗”还是“铁面阎罗”，无论行事作风如何狠辣，他们都是个“帅阎罗”。
他们能文能武，出身高贵，有六分武将的果断狠厉，三分文臣的沉稳清隽，外加一分世家子弟的贵气，这样和女主谈恋爱才算得上般配。
配方三：浪子回头求拯救
“我*人、喝酒、搞阴谋，但我是好男孩，只有我知道谁是伪君子”，这是典型的“阎罗设定”。
不过观众和女主，只会“心疼geigei”，因为他们身不由己、有隐痛在心；他们内心极度缺爱，加上工作性质特殊，难免尔虞我诈，难以真正信任别人。
天真活泼的女主像一束阳光照进了他们暗无天日的人生，在女主面前，他们终于能够卸下心防，释放真我。
说真的，这届阎罗内耗太重了，几乎没有一个正常家庭的孩子。
综上，帅、有钱或有权、童年不幸福、情绪不稳定，这不就是古早味的“霸总”套餐么。
千篇一律工具人
过去被人调侃嘲笑的“霸总”，换了件古装马甲又还魂到“阎罗”身上，这是为什么？剧方也许会说，这是顺应市场的要求，但观众的疲惫和无奈，又是被谁选择性忽略的呢？
有网友说，古偶剧中的男主们已经没有了复杂的人物感情，逐渐变得单薄且脸谱化，完美得如同设定好参数的大神一般，成为了让观众嗑糖的工具人。
说真的，文艺作品创新太难了。彻底的颠覆性的创新，并不现实，观众对影视剧界，并没有“苟日新日日新又日新”的期待。但尊重常识、敬畏历史、逻辑，应该成为行业的自我准则。
《士兵突击》的编剧兰晓龙把寻求突破和进行重复的关系，比作“种树”和“买树”：种树，无法预料长出来的树长势如何。但买下一棵已然茁壮的果树，意味着“稳赚不赔”。
放到古偶创作上来说，创新相当于播种；而模仿，则是买树。
在市场导向的思维之下，比起过去用心经营的剧集，影视创作者们更明白如何迎合观众的情绪，让观众嗑生嗑死，欲罢不能。
他们不再去在追求创意、个性、审美，而不断地去复制已经被验证有效的“恋爱公式”，以求短期“收割”流量。对于观众来说，这也意味着要面对更加乏味无聊的古偶剧市场。
“一招鲜，吃遍天”。有些剧方认为自己找到了万能公式，不过他们恰恰忽略了最重要的一点，掌握选择权的观众，有极大的主观能动性，再精密的大数据、再广泛的市场调研，也无法完全描摹他们。
“猴跳三遍没人看”，这才是创作者应该深刻理解的铁律。
来源： 央视网
