每季都会有那么几个高音担当：第一季的黄绮珊，第二季的邓紫棋，第三季的韩红、孙楠，第四季的信，第五季的迪玛希......
但是，确定是高音挤占了慢歌的生存空间吗？
其实不是，并且高音不一定会赢。
虽然在《歌手》上靠高音夺得第一的现场确实很多，譬如黄绮珊的《回来》、谭晶的《九儿》、韩红的《天亮了》、张靓颖的《饿狼传说》、龚琳娜的《小河淌水》等。
但回到本季来看，就拿这一季的高音担当黄霄雲来说，她在这个舞台上的竞演歌曲可以说是首首都有高音，而且高音质量也算挺强，但连续四场均是垫底名次，可谓惨不忍睹。
再来看看本季歌手的常规赛的第一名曲目，除了华晨宇的《我们》之外，其余9首均不是慢歌。
这些第一名的歌曲也都有共同之处：亮点突出，音乐新鲜，且风格突出。
譬如，华晨宇《斗牛》在编排上的精致和个人风格化，徐佳莹《大艺术家》把原来的舞曲改编成了多种音乐风格的结合，周深《达拉崩吧》更是玩转嗓音多重变化。
而本场竞演突围成功的袁娅维和吉克隽逸，她们都在编曲和音乐性的多元上花了更多心思，整场表演更加新鲜、先锋。
其实，节目组从第四季开始就有意邀请不同风格的歌手加入这个舞台，并以此来稀释长久累计下来的“高音声战”环境了。
譬如，世界民族风格的Haya乐团（第四季），代表校园民谣的老狼（第四季），灵魂乐先锋的袁娅维（第五季），嘻哈风格的Gai（第六季），乐队氛围的逃跑计划（第七季），美声四重唱的声入人心男团（第七季）等。
除了节目组所做的努力之外，参赛的歌手们更是把世界各种多元的歌曲带到这个舞台上。
譬如第一季的尚雯婕就在一众芭乐情歌里显得格外特别，那首《Dog Day Are Over》的返场表演时隔八年，依旧惊艳。
还有第三季中，谭维维和崔健合唱的《鱼鸟之恋》更是把摇滚精神挥洒得淋漓尽致！
不过，这个舞台上的一些慢歌如今也依然会存放在歌单里，再次拿出来聆听，依旧能感受到它们的魅力。
譬如，李健的《父亲写的散文诗》、徐佳莹的《莉莉安》、毛不易和齐豫合唱的《因为爱情》......
总之，流行音乐目前依然在大众占主流。
而在《歌手》上，虽然慢歌和其他元素歌曲并不矛盾，但大部分平实的慢歌的确已经式微了。
其实，大家没必要把输赢的结果看得那么重要，竞演结束，把自己喜欢的歌加入私人歌单就行了。
而董哥想说的是，每个人都有自己偏爱的华语流行，但我们也要辩证包容各种新鲜、迥异的音乐元素。
