文/马庆云
21日晚间,《怒晴湘西》首播。从目前反应出来的口碑来看,潘粤明版本的这部“鬼吹灯”系列改编的电视剧,观众反响十分不错。目前,内地已经有多部《鬼吹灯》系列的电影和电视剧上映。大片阵仗方面,更是有陆川导演的《九层妖塔》、乌尔善的《寻龙诀》和非行导演的《云南虫谷》等多部电影。
不过,这部潘粤明主演的《怒晴湘西》却被赞,是目前为止最好的一部《鬼吹灯》系列电视剧。这部由潘粤明、高伟光和辛芷蕾等人主演的网播电视剧,到底有什么过人之处呢?以下五点理由,让该片成为《鬼吹灯》当中的翘楚。
第一,剧情人物深入龙潭虎穴的行为动机更加具备社会价值。
无论是《九层妖塔》还是《寻龙诀》,甚至于刚刚从影院下映的《云南虫谷》,都没有解决一个根本性的问题,那就是明知道这些“龙潭虎穴”里边藏着要人姓名的东西,却还非得要偏向虎山行。当然,前几部作品,有的人物行为动机是探秘,有的是找宝,有的干脆是被裹挟进去的,自己根本不愿意等等。
但是,这些人物行为动机,总让稍后的剧情显得过分疲软,而且行为方式没有多大的价值可言。即使《云南虫谷》当中,人物们为了解决自己身上的魔咒,都显得失之于小了,毕竟还是只为一己之私,没有什么大的社会价值可言。
潘粤明主演的这部《怒晴湘西》,在人物性格动机上,更加明确且具备社会价值内涵。湘西民国,军阀混战,民不聊生,男主角家开仓放粮,救济苍生,奈何粮食有效,必须有更多的财富入内,才能维持百姓生存。这么一来,潘粤明饰演的角色深入龙潭虎穴,也有了非常不错的行为动机,具备儒家道义上的正确。
第二,潘粤明给陈玉楼这个人物不仅形体上的表演,而且给了灵魂上的高度。
我们多部《鬼吹灯》系列影视剧,主角们都是在努力实现剧情罢了,或是古灵精怪,或是严肃认真,当然本事都很大,但都缺少儒家教义上的气质,缺少一种家国天下的大情怀,流于小儿女的盗墓闹着玩。
潘粤明饰演的这个角色,不仅实现了原著小说当中的剧情,而且赋予了陈玉楼更加鲜明的读书人的气质。在外在表现力上,潘粤明在角色当中的装扮,便是一副典型的民国读书人的服饰。而在具体的表演当中,潘粤明也是努力向读书人的气质靠拢。而更为值得肯定的,则是这个陈玉楼的所作所为,依靠的依旧是儒家的经典气度。
在第二集的剧情当中,陈玉楼对死尸表现出了高度的人文关怀,这是以往的影视内容当中所少见的。以往,最多讲一讲团队精神和爱情意识罢了,而这次的陈玉楼,更是多了一种悲天悯人。这是典型的儒家气度。人物身上有了中国传统文化的灵魂。
第三,特效不抢故事,场景还原小说。
特效不抢故事,是《怒晴湘西》最值得点赞的地方之一。《鬼吹灯》的几部电影作品,都是特效技术抢夺了故事的精彩,反倒是这些特效视觉成了看点,而故事本身的起承转合没了多大意思。这是典型的改编失败特效凑齐。
《怒晴湘西》显然也做一些特效视觉,并且在拍摄场景上有很大的考究。但是,这种考究是建立在服务剧情上的,不过分夸大,更不会带着一个美轮美奂的场景使劲展示。使劲展示的问题,出现在《云南虫谷》等电影当中。
特效对故事只做辅助性的作用,本身不去抢戏。而在具体的场景建设方面,《怒晴湘西》的道具师和美术师们的追求也十分明确,不是让自己大放异彩,而是让这些道具和美术为剧情服务,让剧情冲在前面,让道具和美术成为隐形的东西。
第四,以电视剧的体量实现对剧情故事的娓娓道来,不拖沓,但也不缩减。
前几部《鬼吹灯》电影的问题是,对剧情做缩减,多特效视觉做放大,反而让这个“鬼吹灯”的故事看着无趣了。而早前也有一些电视剧方面的改编,问题又是反之的,对一些桥段做过分的放大化处理,反而让剧情前进的推动力不足,叙事节奏不够明快,成了煽情闹剧。
这次的《怒晴湘西》从已经免费播出的内容来看,基本做到了按着原著叙事的节奏来进行剧情,不放大任何的细节,也不对剧情桥段做偷工减料的处理。这是一种遵循原著的精神,估计不少原著粉会很喜欢。《鬼吹灯》小说的好处便是娓娓道来,遵循这种“娓娓道来”的电视剧改编,不会差。
当然,第五点,还应该加入,《怒晴湘西》对妖魔鬼怪也有现实主义的解释方式,有呈现,有解释,不装神弄鬼。某些改编的电影,搞得是长生不死的套路,是求养生。这就低级了。在《怒晴湘西》里边,已经播出的剧情当中,陈玉楼遭遇狸子怪,这个怪物幻化成妖人,差点吃掉陈玉楼。
可是,接下来出现陈伟光饰演的角色来救。这个过程,自然有狸子变鬼怪的展现,满足了影迷的猎奇心理,实现了影视剧上的刺激感。但是,同时,在稍后的剧情当中,也通过陈玉楼之口说,自己是中了狸子尿的毒,出现了幻觉罢了,还是一个小动物在作妖。这其实就是基于现实的解释,比装神弄鬼强太大。
基于以上五点认知,我认为潘粤明主演的这部《怒晴湘西》,是目前为止最好的一部《鬼吹灯》。