这与“弘树”长大后的表现，有着相当的反差。在他后来驰援其他村子的行动中，画面用侧写的方式，凸显出了此时“弘树”作为武士的坚定与强大。
在构图和光影的使用上，你还能咀嚼出不少独属于剑戟片的风味。
经典剑戟片中双雄对峙的二分构图，在游戏中十分常见。得益于游戏本身使用的是纯粹的横版动作模式，这种构图无论是在艺术表现还是实际需要上，都十分契合于战斗场景的需求。
而借用屏风、阴影等元素，将战斗画面隐入纯粹的光影之间，也是《黄泉之路》中极为喜欢使用的表现手法。刚烈如涌动喷溅的铁水，沉静如月下低眉的少女，动静之间的自然流转，让《黄泉之路》有着极具禅意的质感。
你能在《黄泉之路》中看到无数六十年前剑戟片黄金时代的身影，它简直像是个旧时代的残党，在向过往的美好举杯。
但可惜的是，黑泽明需要三船敏郎来承载那份野性，冈本喜八需要仲代达矢来斩出那份恐怖——再优秀的食材，也需要其他的辅料相互配合，才能成为出色的美食。《黄泉之路》在美学上尽显爱与敬意，在演出与表达上却欠缺了独具韵味的“自我”。
本作的演出之细腻，的确足以让初见的玩家感到惊艳。然而，在师傅三十郎死亡后，故事的质感很快就让位于游戏本身的玩法，强盗的进攻，邻村的驰援，都只是玩家操纵“弘树”砍*一切的背景板。除了“爱子”稍微具备一些坚韧女性的人物弧光外，主人公“弘树”、最终反派“影炎”，全都缺乏应有的刻画。故事本身的推进与转折，也极为生硬。
