星期五言：当得知《悲惨世界》获得2019年戛纳金棕榈提名之时，以为这又是一部翻拍小说的电影。我们知道自电影诞生以来，《悲惨世界》已经被翻拍多次，那么2019年这一部有什么与众不同呢？是什么让它斩获了戛纳电影节评审团大奖以及众多知名电影节的提名呢？
看完电影之后，才发现，这是一部“现代版的《悲惨世界》”，它不是基于原著的改编，而是基于原著进行的后现代主义式的反思。
导演拉吉·利参加戛纳电影节时说的第一句话便是，他希望马克龙能够观看《悲惨世界》，并把它当做是专门给拍给他看的影片，就像弗朗索瓦·拉芬的书《一个你所不知的法国》一样。
可见，这部电影要揭示是一个现代法国深层次的问题。很多人都说，157年前维克多·雨果在巴黎的93街区写出了《悲惨世界》，157年后，拉吉·利在93街区拍出了《悲惨世界》。
157年过去了，法国有什么变化？雨果时代的法国是一个国家机器强于个人主义的社会，一个崇尚严酷律刑、严酷律法的社会，是一个将“罪”归咎于贫穷的社会。而导演现在所处的法国呢，现在的法国崇拜个人主义，崇尚自由、平等，是一个多元化的文化交融和多个民族共存的社会，那为何在在导演的镜头下，成了“悲惨的世界”呢？
下面我们来逐一为各位读者分析解惑。
很多人不理解为什么要取名《悲惨世界》，这里面没有冉阿让一样的人物，没有芳汀和米利埃主教。这里有的就是“熊孩子”造成的一系列的麻烦。让一些观众不解的是导演在电影的结尾还让熊孩子们进行了一场复仇式的暴力反抗。很多观众认为导演这是站在“熊孩子”的立场看问题，这是赤裸裸的视角偏袒。
星期五君认为导演真正的意图与之恰恰相反。
这部电影之所以成功在于它的客观。在于它的镜头并不是“美化”谁，镜头在电影中的唯一角色就是一个冷静的记录者。
为什么这么说？因为如果你仔细观看电影，而不用先入为主的观念去看电影，会发现导演故意使用了大量类似纪录片的方式进行拍摄。肩扛摄像头，在迷宫一样的93街区跟着角色的脚步跑。它常常用镜头直接对准人物的脸，放大人物的内心的情绪，让张力更加饱满。
