Montage蒙太奇
蒙太奇孕育了作为一种艺术形式的电影，把电影和活动照片区分开。简言之，蒙太奇创造出了一种语言。
——安德烈·巴赞《电影是什么？》
前期视频在电影镜头中提到了苏联电影的蒙太奇。
蒙太奇是一个音译的外来语，有拼装和构成的含义，后被前苏联的电影理论家引用，并发展成为一种电影语言——即不同的声音、画面、镜头拼接在一起会产生各个元素单独存在时不具备的特定含义。
第二次世界大战后，法国电影理论家巴赞（Andre Bazin，1918－1958）对蒙太奇的作用提出异议，认为蒙太奇是把导演的观点强加于观众，限制了影片的多义性，主张运用景深镜头和场面调度连续拍摄的长镜头摄制影片，认为这样才能保持剧情空间的完整性和真正的时间流程。
但是蒙太奇的作用是无法否定的，电影艺术家们始终兼用蒙太奇和长镜头的方法从事电影创作。
*通过镜头、场面、段落的分切与组接，对素材进行选择和取舍，以使表现内容主次分明，达到高度的概括和集中。
*引导观众的注意力，激发观众的联想。
每个镜头虽然只表现一定的内容，但组接一定顺序的镜头，能够规范和引导观众的情绪和心理，启迪观众思考。
*创造独特的影视时间和空间。每个镜头都是对现实时空的记录，经过剪辑，实现对时空的再造，形成独特的影视时空。
蒙太奇颠覆了影视创作观念，带给创作者新的思考方式，对于观众更是全新的体验，今天的我们早已习惯了影视剧当中的剪切手法，更能为精巧的剪辑方式感到惊喜。
感谢蒙太奇，成就无数幸福的观影人。
「可映像」
专注创作 / 匠心独具
