不过呢（我要转折了），虽然《釜山行2》制作更大，格局更大，动作戏份更多更爽，但既然影片标题是《釜山行2》，那就不得不拿来和更为惊喜的大黑马前作来比较。
同样的，还是先说结论好了，《釜山行2》在角色塑造和剧情的编织上，是比不上前作《釜山行》的。
我觉得主创应该也是有想到这一点，所以才把《釜山行2》更往商业套路化的模式去走，而不是想再造一个《釜山行列车版人性思想大考验2》。
我说这些并不是为《釜山行2》洗，而是这是一个很现实问题，当年《釜山行》作为黑马存在，在当时的热度和赞誉已经到达如此一个高度的情况下，续集想要超越几乎不可能。
毕竟两部作品的编剧都是延尚昊自己，他不可能不知道两者之间的差别和观众预期心理。
而且如果《釜山行2》按照前作的套路再来一遍，是否又会被评为吃老本不思进取呢。
当然，《釜山行2》其实还可以做得更好，首先影片太过于西化了，这不光体现在剧情上，还在于角色塑造上。
前作《釜山行》让人惊喜的点之一，就是在于丧尸植入到了韩国和亚洲人情世故的关系上，这些在前作的细节中都得到很好体现。
比如前作小女孩礼让老人，大叔手机韩式铃声的幽默，甚至包括韩式捆绑手臂打丧尸的细节等等，这些都在无时无刻体现着这是一部韩国电影。
但到了《釜山行2》，且不说半岛末日景象已经模糊掉了韩国特色，这样的末日场景放在哪个国家其实都合适。
而在把活人放在类似斗兽场和丧尸对决的戏份，则更脱离了本土韩国或亚洲文化的人设，甚至...显得有些老套。
斗兽概念设定在西方影视作品屡见不鲜了，经典的就有《角斗士》，还有《权力的游戏》，《星球大战》等等都出现过，但如果这个设定放在《釜山行2》的韩国境内，丧尸虐活人充当娱乐节目，就显得有些违和。
毕竟斗兽概念是古罗马和西方的传统娱乐方式，比如你在影视作品中看到亚洲人玩起斗牛，看到一群白人打起麻将吃火锅喝着二锅头谈如何抢银行，就...怪怪的。
再来就是角色的动机太弱了，虽说这是一部商业爽片，如果把配角当成工具人也可以，但男主也沦为全片带动事件的工具驱动力，未免就太平淡了。
这句话怎么理解，男主在影片开头被要求回韩国拿钱即可享受荣华富贵，但男主一开始是拒绝的，就是因为这一开始的拒绝，影片就把男主的转变弧光给磨平了。
在前作中，孔侑的角色弧光是怎么处理的，孔侑开始是唯利是图，只想着自己的人，但在经历一次次事件之后，决定牺牲自己拯救他人。
