丹青妙手会利用线的刚柔、强弱、浓淡、转折、顿挫、轻重、疾徐、长短、粗细等表现物象的形体、节奏、空间、动势、质感、神态等使线融于形象之中，营造出富有个性的造型。
在理论指导下运用技巧◎南齐谢赫六法论
国画技法理论很多，其中南齐谢赫六法论是中国古代品评美术作品的标准和重要美学原则。
“六法”用笔为历代画家、评论家、鉴赏家所推崇，是中国绘画史上最早的比较科学和有系统的绘画创作、绘画批评的准则，内容包括:气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。
气韵生动是六法中最重要的一法，能塑造出动人的形象，有巧妙的结构、用笔、用墨和赋彩，从内在意境、形象塑造以及构图、色彩等方面，给人以又完整又具体的感受，才算得上优秀的画作。正是这种感受。气韵生动是作品对于生活美的揭示深度及形创造的完美性，也是形与神在画面上的统一，具有极高的艺术性。
骨法用笔是运用线描表现对象形体的重要技法；应物象形是关于形象塑造的，不是单纯照着对象画，重要的是认识对象的特质与内在精神；随类赋彩是关于设色，是绘画对象所呈现出来的特性、状貌以及颜色的类别，讲究物体的固有色，然后随物像之类，在形象特征上概括性的加以色彩表现；经营位置是绘画的布局章法，要根据对象的结构和格局，随画家精心组织和布置的，不受焦点透视的局限；传移模写是临摹和学习优秀作品，做到形神兼备，真正把精华学到手，才能达到“传移模写”的目的。
◎技巧
（1）“临摹入手”是必经之路。只有画的多了才能摸索出画的技巧，不亲自去画,是永远也体会不到的书上的技巧的。国画经过数千年历演化，形成了一套特有的表现形式，能经得起历史的考验并为人们所确认，在历史的大浪淘沙中保存流传下来，也是符合当时人们的审美观点和标准的佳作，这就是前人为我们提供宝贵的作画经验，也是艺术的结晶，也是国画数千年流传下来的客观规律，初学国画者通过临摹可以学习掌握传统绘画的表现程式，也是绘画技巧与审美进步的捷径。
选择艺术水平较高，有临摹价值的作品，用以学习掌握传统笔墨技巧，体察古人今人的用心。临摹不是简单地描摹，应先认真进行读画，分析一下技法特点，找出其笔墨的规律，进而研究布局以及程式因素，要达到当你闭上眼睛，那幅作品仿佛在眼前般熟悉的程度。
然后，在具体作画时，不应看一眼画，这样是无法临摹出水墨写意画的连贯笔势，更无法临摹出作者心情流动与笔墨生发寄兴的精神所在。初学者光依靠临得象是无法学习笔墨技法，关键在于内化，变成自己的东西。
