（杜牧老年画像）
既有宴游，当然就有女色，那个时代，官妓是合法的，甚至还给他们准备了专门的乐籍管理制度。对于一个文才过人的大诗人，美女、盛宴、欢歌当前，杜牧脑海里一定升腾起的是美好的情感吧，我们认为，这跟贩夫走卒们一般的狎妓可能有所不同，杜牧与这些歌女们的关系很微妙，他们的感情基础，基于杜牧对于女性美的欣赏与爱惜，也基于这些有才华的女性让杜牧心里生出的温柔，一个人在幕府里过活，他需要这样的情感来抚慰他孤单的心。有人坚决批判杜牧的好色与风流（坚决程度略小于白居易），但实质上，杜牧这些名诗人的生活层面，他们的“好色”，与通常所说的“淫”，有明显的区别。要说受大环境坏的影响，滕王的淫乐与不堪或许会给他一点点心理暗示吧。总之，到南昌之后，一个困苦少年从此向“风流”诗人演化了。当然，这个演化过程足够长，足够久，现在才刚刚是个开头。一个人对于时代与大环境的抗争，无论他多有才华，他也总是无力的吧。
一首赠别诗
生平先说到这里，我们顺带着读一下杜牧的《赠别二首》中的第二首，第一首之前读过，就是那篇“娉娉袅袅十三馀，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。”第一首诗很有名，有名的是他的“春风十里扬州路”的总结，但人们往往忽略了第二首的细腻，也是真真的好诗，所以，挑出来简单说说，全诗如下：
（诗意图）
多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
我们知道，这是杜牧在十年幕府生活之后写的一组诗，内容是写诗人与妙龄歌女依依惜别的心情的。
多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。男女两个人就要分别了，而这种感情却无法描述，是多情呢，又不能长相厮守，既要天涯路远，那么是无情了，但却也不是，因为心底觉得恋恋不舍，就算举起酒杯强装潇洒的不在意，生生要挤出一丝笑来，却又完全笑不出来，为什么会笑不出来，当然是因为感情太深，太“多情”，不舍得。要分别了，对着自己心爱的人，当然是要笑出来的，因为“多情”，偏偏要分别了，恋恋不舍又笑不出来！多委婉，多细致，诗人将特别身份的男女临别时的情绪拿捏得多么到位。
（蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明）
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。然后诗人抛开自己，也抛开不写心爱的人动作神态，而是转写宴会上的蜡烛，因为诗人带着伤感的心情环顾四周的事物，所有的物事都染上了着伤感的色彩，蜡烛当然有“芯”，诗人用“芯”来比伤心人（诗人自己）的“心”我也明明有心啊！蜡烛彻夜照明所流下的烛泪，正是为离别的人而伤心落的泪，多么心痛啊。这些泪，一直“到天明”，当然是因为告别的时间长，更衬托出男女主人的不舍。
（诗意图）
如果留意就会发现，杜牧的诗才，最多体现在他的绝句上，这些绝句，大多精炼流畅，用语清新爽逸却又表情达意精确，看似简单的四句，写出的情致却意味隽永，让人回味无穷，当然，像赠别诗这样的诗，最大的成功之处，是诗人特别“走心”，真诚永远是最能打动人的东西，所以，杜牧看不上白居易的诗，估计是觉得他们的“假”，“隔”，杜牧写诗，常常是把真诚的心放在诗里面，我想，这大概也是写诗的诀窍吧！
大概也是因为他精彩而真诚的诗太多了，才使他成了晚唐诗歌的另一座高峰，收获了与杜甫的“老杜”并称的“小杜”名声！
（【唐诗闲读】之194，图片引自网络）
