戴面纱的女士
《戴面纱的女士》画中女子弗纳利娜半遮在金质薄纱之下，楚楚动人的眼睛流露出浓浓的爱意，像一个即将步入教堂的新娘。
几百年后，研究人员在对作品的清洗过程中，发现了蛛丝马迹，背景中具有象征意义的植物图案，和女士手指上的婚戒。
似乎从另一个侧面证实了数百年来人们的一个推断：其实拉斐尔与弗纳利娜已经秘密结婚，但渴求权势的画家却迫于社会舆论压力，不敢公开。
在拉斐尔答应娶红衣主教侄女后，这幅画又显然有损他的形象。
所以，后来他的学生涂掉了一切与婚姻有关的象征图案，也把老师的这段情事埋藏起来。
弗娜丽娜，1518年
拉菲尔与主教的侄女订婚不久，不知是对可以预见的前程太过兴奋需要狂欢，还是因为对弗纳利娜太过内疚需要宣泄，总之他因通霄达旦在妓院纵欲而染病。
当然，他对自己的荒唐行为绝口不提。
医生选择的放血疗法加速了病情的恶化，1520年4月6日，拉斐尔竟在连续高烧15天后离奇死亡。
罗马万神殿中拉斐尔墓
最后告解时，罗马教皇的使者看到了泣不成声的弗纳利娜，以“她不是正式的妻子”为由，拒绝她靠近拉斐尔的遗体。
于是，悲伤欲绝的弗纳利娜以未亡人的身份遁入了空门。
在绘画史上，像拉斐尔这样去世前与去世后都被热烈追捧的艺术家绝无仅有。
不仅是他的画作被捧到了“神”的境界，连他的死亡都被炒作得神乎其神。
据考证，拉斐尔死亡的时间和他的出生时间是同一天，而那一天正是耶稣受难日。
而《基督复活》又正是拉斐尔留给人间的最后一幅作品。
拉斐尔最后的作品《耶稣显圣容》
拉斐尔死后被葬在万神殿。
红衣主教彼得罗·本博题写了墓志铭：“他活着，大自然害怕被他征服；他逝去，又怕自己也随之枯亡。”
这句话，便是当时乃至现在对一位画家最有分量的认可与尊重了。
