随后，拉斐尔前往罗马，成为了当时教皇尼各拉斯五世的宫廷画家，这一经历使他接触到了宗教题材的绘画，同时也让他成为了文艺复兴时期罗马艺术圈的一员。
在罗马，拉斐尔的艺术风格得到了进一步的丰富和发展，他开始创作一系列重要的宗教画作，这些作品后来成为他的代表之一。
拉斐尔的教育和旅行经历为他成为一位杰出的艺术家奠定了坚实的基础，他汲取了众多文化和艺术领域的灵感，将这些元素融入到自己的作品中，从而创造出了独具特色的艺术风格。
这些早期的经历为他后来的创作提供了丰富的素材和灵感，使他成为文艺复兴时期最杰出的画家之一。
拉斐尔的艺术风格和他的作品是他成为文艺复兴时期最重要艺术家之一的关键因素，他的绘画风格以其独特之处、优雅和美感而著称，这一部分将深入探讨他的绘画特点以及几幅代表作品。
拉斐尔的人物肖像具有理想化的特点，他善于捕捉人物的内在美和情感，塑造出典型的文艺复兴面容，人物形象通常呈现出柔和的线条、和谐的比例和温和的表情，他的作品中，人物的眼神和微笑常常传递出一种神秘和吸引力。
拉斐尔的历史画卷以壮丽的场景和复杂的构图而闻名，他擅长将历史事件和神话传说表现得栩栩如生，通过精细的细节和华丽的背景，为观众呈现出一个丰富多彩的世界，他的历史画作常常反映出当时政治、文化和宗教的重要主题。
宗教题材在拉斐尔的作品中占有重要地位，他的宗教画作通常富有宗教感和神秘感，表现出对宗教主题的深刻理解和情感表达，拉斐尔的圣母子作品尤为出色，常常传达出母子之间的温情和神圣。
《圣母子与圣约瑟夫》这幅作品被认为是拉斐尔的代表之一，画中展现了圣母玛利亚、圣婴耶稣和圣约瑟夫，他们的表情和姿势都充满了柔和和温情，这幅作品体现了拉斐尔在理想化人物肖像方面的精湛技巧。
《雅典学院》这是一幅展示古希腊哲学家和学者的画作，是拉斐尔文艺复兴理念的象征之一，作品中有亚里士多德、苏格拉底、柏拉图等古希腊大师的形象，他们聚集在一起讨论哲学问题，这幅画作强调了拉斐尔对古代文化的尊重和对人文主义思想的推崇。
《西斯汀小堂》尽管拉斐尔本人并没有亲自完成西斯汀小堂的壁画，但他在这个项目中起到了关键作用，他受教皇尼各拉斯五世之托，协助指导了这一庞大的艺术工程，使之成为文艺复兴时期最伟大的壁画之一，这个项目展现了拉斐尔卓越的组织才能和协作能力。
