拉斐尔于1520年逝世，享年仅37岁，他的早逝是文艺复兴艺术世界的一大损失，他的丧生引发了广泛的悲伤，许多人认为他的去世是一个不可估量的损失。
拉斐尔的葬礼在当时是一场盛大的仪式，许多人前来悼念这位杰出的艺术家，他被葬在梵蒂冈城的圣母升天圣殿内，这也是一座古罗马建筑，象征着文艺复兴时期对古代文化的崇尚，他的墓地成了人们前来朝圣的地方，显示出他在当时的声望和影响力。
尽管拉斐尔生前的时间有限，但他的艺术遗产却异常丰富，他的作品不仅在当时引起了广泛的赞誉，而且对后来的艺术产生了深远的影响。
拉斐尔的理想化人物肖像风格在后来的艺术中继续传承，他的技巧和理念启发了无数画家，尤其是在巴洛克时期，如彼特·保罗·鲁本斯和安东尼奥·瓜尔达诺等画家，他们在肖像画中也采用了拉斐尔的柔和、理想化的方式来表现人物。
拉斐尔的壮丽历史画卷激发了后来画家创作具有叙事性的作品，这一影响在17世纪巴洛克时期特别明显，如巴洛克大师彼特·保罗·鲁本斯的作品中充满了叙事性和戏剧性，拉斐尔的历史画卷为后来的艺术家提供了构图和叙事的灵感。
拉斐尔是文艺复兴时期理念的象征之一，他的作品表达了对古代文化、人文主义和美的理想化的尊崇，这些理念继续影响着艺术界和文化界，成为后来文艺复兴和巴洛克时期的重要特征。
拉斐尔在不同领域的合作和交流，如与建筑师多纳托·布拉蒂和哲学家皮科·德拉·米兰多拉的合作，为跨领域合作的概念奠定了基础，这种合作模式在后来的文艺复兴时期和巴洛克时期得以延续，为创新和创造力提供了空间。
拉斐尔的艺术和思想继续在当今的艺术界和文化领域发挥影响，他的作品被视为文艺复兴时期的巅峰之一，他的精湛技艺和理想化表现继续激励着艺术家们追求卓越。
●○拉斐尔的不朽地位和结论○●
拉斐尔被誉为文艺复兴时期的代表之一，他的作品在当时达到了艺术的巅峰，他的绘画风格和创作理念成为了当时的标杆，对艺术界产生了深远的影响。
拉斐尔的艺术在时光的洪流中依然闪烁着光芒，他的作品被世界各地的博物馆珍藏，成为艺术爱好者和学者研究的对象，他的影响力超越了文艺复兴时期，继续启发着后代的艺术家。
